现代中式的景观设计(收集3篇)

现代中式的景观设计范文篇1

关键词：现代绘画；园林景观设计；影响

园林景观设计是一门把美学融入园林设计的艺术，通过运用一些园林艺术和工程技术手段来改造环境，在维持生态环境的同时使环境更具美学欣赏价值。绘画作为艺术设计中十分重要的一种艺术形式，其艺术理念也对园林景观设计有着极大的影响。西方现代绘画艺术在我国园林设计中的应用，在很大程度上提升了我国园林景观的观赏性，推进了我国园林景观设计的发展进程。

一、西方现代绘画艺术的概述

西方现代绘画起源于塞尚的印象派，和后来的野兽派逐渐发展成立体主义和表现主义，再到现在的抽象主义，都深受印象派绘画理念的影响。西方现代绘画艺术的艺术语言在园林景观设计的设计过程中发挥着巨大的作用，通过对其中精髓的充分吸收和利用，不仅强化了我国园林景观设计的设计理念和形式，也推动了园林景观设计在视觉与空间上的变革，对园林景观设计的发展有着很大的促进意义。

二、园林景观设计的概述

园林景观设计最早开始于上世纪二十年代的巴黎，二战结束后，随着现代绘画艺术的发展，在先进的艺术运动的推动下，园林景观设计逐渐打破传统模式，开始尝试对新的设计风格的探索。四十年代开始，随着大批的园林景观设计师关于园林设计新理念的文章的发表，使得园林景观设计彻底摆脱了传统教条，开始了具有现代艺术气息的设计方式。

三、绘画对园林景观设计的影响

在传统的园林景观设计中，在空间上的设计往往是封闭式的，类似于建筑的空间设计，缺乏自然的气息。现在的园林景观设计中融入了很多绘画艺术中立体主义的理念，改变了园林设计中的基本结构形式，将具体的空间概念运用到景观设计中，不再使用传统园林景观设计中要求严格的轴线，而是运用不对称的多轴线，让园林景观的空间相互叠加，使得景观空间设计拥有了更强的连续性和流动性，全新的诠释了园林景观中的空间设计。

以往的园林景观设计一般强调具体的平面形式，采用几何对称的设计模式，而如今由于受到抽象派绘画艺术的影响，在园林景观的设计中开始更加注重平面布局的抽象化。园林景观一般是为了给民众提供更加舒适美观的休闲娱乐场所，而使用几何对称的设计模式设计的园林，往往会给人一种死板的感觉，因此在园林景观设计中融入更多的抽象元素，会让人觉得更加的轻松自由。

园林景观设计的重点，就是在保证其自身使用功能的同时让外形更加的美观、自然，结合绘画艺术中印象派的特点，追求更多新颖的艺术表现形式，并从客观世界渐渐转化为主观世界。园林景观设计十分注重外在形式与实际功能之间的结合，在保证园林景观设计美观的同时能充分发挥其自身应有的作用，并随着新形式的发展不断丰富园林的功能，充分发挥园林景观设计的价值。

四、绘画对园林景观设计的启发

（一）设计形式

园林景观设计首先追求的就是外在形式的美观，通过设计让景物拥有更高的审美价值和观赏性，是园林景观设计的目的所在，也是整个园林设计是否成功的直观体现，这其中西方现代绘画艺术给了园林景观设计很多好的启示。

在绘画艺术中往往追求和谐美，通过构图的整体性和色调的统一来使整幅作品呈现出一种和谐的氛围，同样的，冲突与变化也是绘画作品中不可或缺是要素，这一点看似与和谐的氛围格格不入，但也只有真正的把握好两者之间的关系，才能创作出优秀的作品。在园林景观设计中，这一点也同样重要，既要注重设计的统一性，也要加强设计的艺术感，正确处理好这两者的关系，才能使园林景观更加的自然、美观。如果在设计时一味的注重统一性而忽略了景观的变化，会使园林景观显得死板，缺乏灵性和生机；相反的，如果只追求艺术感而不注重园林设计的整体性，会使景物显得散乱而失去设计重心。

绘画艺术中常常使用对比衬托的艺术手法，借不同事物之间的对比来提升作品的艺术效果，在园林景观设计中同样可以采取这种手法，在设计的布局或色彩的选择中进行对比，提高园林景观的审美效果。另外，每一幅绘画作品都有着其自身特有的韵味，作者通过线条的勾勒，或粗犷或柔美，或紧密或松散，不同的画法也就构成了作品不同的风韵，这些方法在园林景观设计中同样奏效。园林中不同场地的大小、道路的曲直、空间的开阔或封闭，都如同绘画中的线条一样，勾勒出园林的景致。同样，色彩的运用也是如此，绘画中不同色彩的选取会给人不同的感受，红色和黄色给人以温暖，而蓝色和绿色又让人觉得清冷。在园林景观设计中，通过不同植物的栽种，形成鲜明的颜色对比，也会给观赏者以美得感受。

（二）设计观念

以往的园林景观设计一般注重结构与形式的表面构图，而如今受到绘画艺术中多重透视的艺术手法与抽象艺术的影响，逐渐的开始注重视觉与空间的改革。绘画艺术中的立体主义逐渐演变成了空间的理念，这也使得现代园林景观设计更加注重空间的相互重叠，在设计中注重对地形的塑造，利用地形的起伏变化来隐藏部分景物，既增加了空间的层次感，也使得景物更加具有观赏性和趣味性。空间渗透主要体现在借景和框景上，借景就是把外部的景观引入内部空间，利用环境来丰富空间的视觉效果，框景则是把外部景观通过窗框来进行强化，营造气氛。这些绘画中的手法和技巧运用到园林景观设计中同样起到了很好的渲染效果，增加了园林景观的艺术性。

五、小结

西方现代绘画艺术中的很多理念运用到园林景观设计中，在很大程度上促进了园林景观设计的发展，赋予了景观更强的艺术效果和更高的审美价值。在不破坏园林景观设计基本功能的前提下，给了民众更好的视觉体验，这也满足了人们日益增强的审美需求。合理的借鉴和融合绘画艺术中的理念，对于我国园林景观设计的发展必将产生积极而深远的影响。

参考文献：

[1]黄建.西方现代绘画对园林景观设计的影响[J].科技创新导报，2013，（15）：255.

[2]龙江洪.浅谈绘画对现代园林景观设计的内在影响[J].江西建材，2013，（5）：242-243.

[3]孟颖.绘画对现代园林景观设计的影响与启示[J].绿色科技，2015，（6）：85，87.

现代中式的景观设计范文篇2

【关键词】：新中式；中国传统文化；景观设计

随着尽管涉及逐渐形成一个完整的系统性的学派，如何打破发展的桎梏，进行新的突破和发展是每一个景观设计师所需要考虑的。我们不仅要借鉴西方的景观设计经验，更需要回溯中华浩然五千年所沉淀下来的智慧和美学精华，将中华古典美进行研究和应用，将新中式应用到现代城市景观设计中来。

1、新中式元素的含义

在广义上我们将现代景观设计中中华古典元素的应用称为新中式设计，是传统与现代的结合，是传统古典元素和现代美学的碰撞，是将中华历史中卓越的历史美学与现代文化的一次交融，既改变了现代景观设计的趋同与乏味，有避免了传统景观设计的繁琐与浮夸。在新中式的理念中，我们需要认识到的是，新中式并不是对传统文化进行照单全收，完全进行古代景观设计的模仿，而是将传统美学的精髓进行提取，有选择性的，有目的性的进行应用，是对传统文化赋予新的意义，并将其运用到现代的景观设计当中，将传统与现代进行糅合，以达到和谐、自然，产生具有较强的美学价值的目的。在新中式的实际应用中，我们需要将古典风格进行消化吸收，更需要对现代景观设计进行完全的掌握，取其精华，及达到传统与现代的完美结合。

2、新中式设计在景观设计中的应用特点

2.1色彩和景观的完美结合

景观设计的元素众多，每一种元素都有其必要的位置，而色彩元素是景观设计最直观的体现。新中式设计中对于色彩的要求体现出了中国特色，将历史中的红、黄、绿、白、灰融入了景观设计中，成为了主要色彩因素，同时与现代的景观材料相结合，将古典的“国色”和现代材料完美地融合在一起[1]。

2.2中国传统符号和景观相结合

新中式设计最主要特点就是将中国传统文化与现代设计相结合，而中国传统符号最能代表中国传统文化。青龙白虎、朱雀玄武是我国古代祥瑞的象征，而象形文字、五行等是我国具有民族特色的元素，荷花、牡丹等是我国传统植物高贵、淡雅的代表，这些中国传统符号代表了中国传统文化的内涵。

2.3植物空间的层次性

新中式设计在主景观的设计上和古典园林设计最大的区别就是将自然型的植物景观配合种植，以绿色为主色调，将中国古典园林设计和现代风格完美融合在一起，能在简洁的植物组成中带有强烈的中式特色，乔木层、地被层、大灌木、草坪等植物层次能展现出最简洁的植物空间。植物的合理选择和种植不仅能够形成空间的层次感，也可以利用植物分隔景观空间，使整个空间的划分更加柔和、空间更加有通透感。同时，通过不同种类的植物的错落搭配，结合景观建筑，提升整个空间的观赏品质。以绿色为主基调，选择不同的色彩点缀整个空间，从而避免植物的单调感[2]。所以说，植物配置是新中式景观造景的重要手段之一。

2.4传统造园手法的运用

中国古典园林的传统造园手法框景、借景、对景、障景等被新中式景^设计所吸取，结合现代景观设计元素，形成层次丰富的空间效果，达到步移景异的观景体验。本土化的新中式景观不是对传统的复古，而是对传统的继承。在传统的古典园林设计中，主张柳暗花明、曲径通幽的设计手法，从而增强景观的整体纵深感，遵循传统风水学，对主题景观进行有意识的遮挡，给人以神秘感。同时，主张追求回归自然，充分利用现有的条件进行造园，达到“天人合一”。而新中式景观突破以下两点：首先，简化传统造园手法；其次结合现代施工工艺造景。汲取传统造园的技巧，淡化传统造园手法的隐晦，更简单的表达景观的主与从、虚与实等。利用现代材料和工艺去表现古典的韵味，舍去古典园林的繁琐构件，形成完美的结合，给景观现代的生命力[3]。

3、新中式元素在景观设计中的发展方向

随着外来文化的影响，景观设计行业日益发展，一味的仿欧式、泰式景观实例层出不穷，使人们丢失了传统文化的审美。而“新中式”作为新兴的景观风格，汲取中国传统文化与现代审美相结合，创造出既不失传统文化精髓又富有时代气息的新型景观空间[4]。新中式景观以传统中国文化为基点，把中国古典美带人现代生活空间，使传统与现代相结合，既保留传统的文化，又体现时代的特色，营造出具有中国古典韵味的现代景观空间。新中式景观是现代景观设计的一种思考与探索，它融人深厚的历史文化底蕴、古典的设计手法和现代的生活气息，是今后景观设计行业的一种发展趋势。只有合理的利用“新”与“旧”，才能赋予景观别样的韵味，给人们带来无尽的回味。

结论

在中华悠久的历史中，无数的古典美学文化得到了洗礼与沉淀，这些经过洗礼很沉淀的中华文化是民族智慧的象征，也是中华美学价值的体现，是无数智者智慧的结晶。在今天的景观设计中，进行传统文化的应用，将新中式进行应用，不仅是为现代景观设计融入新鲜的血液，提供新的发展方向，更是提高生个景观设计水平，提高美学鉴赏价值的总要手段。新中式的应用，是对中华传统文化的传承，也是讲传统文化与现代文化的完美融合和激情碰撞。而糅合了传统与现代双重优势的景观设计也有了更好的发展。因此，将新中式进行大力的应用和推广，可以让现代景观设计得到更好的发展。

【参考文献】：

现代中式的景观设计范文篇3

构成艺术在一个世纪以来的发展过程中，受到了西方现代绘画流派中构成主义思想的深远影响以及荷兰风格派的熏陶。经过德国包豪斯时期的系统总结，其理论体系不断走向成熟与完善，内容也得到了极大地充实。概括的来讲，构成艺术就是在遵循相应的审美规律的前提下，对各种造型元素和手法进行再定义。通过创造组合，形成新的造型艺术词汇，从而达到感性的视觉艺术效果，为人们创造一种新的艺术形象及视觉秩序。构成艺术的核心思想是运用抽象的艺术形式，对人们的思想情感进行表达。在现代艺术设计领域，构成艺术是所有艺术设计的基础，是感性情感与理性思维的完美结合。在现代景观设计中，构成艺术的应用，体现在景观设计的结构布局、景观元素的形体表现以及色彩运用等方面。在现代景观设计中，通过不同元素的组合，从不同的角度和层面来探寻景观设计的表现形式。同时，构成艺术对现代景观视觉形态的表达方式进行了丰富和拓展，从而满足了景观设计的功能需求以及人们多样化的视觉审美需要。

二、构成艺术的应用原则

在现代景观设计作品中，大量地应用构成艺术，其设计成果带有明显的构成艺术设计感。构成艺术在现代景观中的应用，有以下几个基本的原则：

（1）以人为本，突出现代景观设计的主要功能，为人们提供了一个环境优美的休闲娱乐、放松精神的场所。现代景观设计的最终目的是为人服务。因此，在景观设计的过程中，要坚持以人为本的理念，以满足人的视觉需求为指导。在满足人们对景观功能要求的基础上，运用各种构成艺术造型元素，合理的进行设计，实现景观设计的功能性和视觉效果相统一。

（2）协调统一，这包括了两个方面的内容：各种基本造型元素的应用能够在景观设计中达到统一协调；景观设计中的景观元素内容应该与其整体风格和谐统一。若将现代景观设计看作是一个整体，那么各个构成要素都属于其必不可少的组成部分。为了创造出景观设计的整体美感，其组成要素必须保持为一定的对比调和的协调状态。虽然不同风格的景观设计作品具有不同的特点，但是在整体设计上应该保持和谐，在风格上保持一致。以上两个方面不仅要求在景观设计中要正确地处理景观整体与局部的关系，还要使构成元素在对比调和上实现统一协调。

（3）体现地域特色，在现代景观设计中，应该遵循因地制宜的原则，确保景观设计元素能够充分融入周边环境，与环境相互协调。在景观设计中应该巧妙地结合地域特色，体现出不同城市的特征。在具体设计中，可以利用构成艺术设计的手法，将城市的独特元素合理地融入景观设计中。对现有的景观元素也可以进行合理的利用和改造，使其以新的形式展现在人们面前，充分体现出地域特色。这样做不仅有助于弘扬地域文化，也有助于增加景观设计的文化内涵，提升现代景观的艺术价值。

三、构成艺术在现代景观设计中的应用

在现代景观设计中应用构成艺术，使景观设计具有强烈的艺术表现力。现代景观设计通过构成艺术理论体系为基础，从新的视角探索更为丰富的艺术表现形式。在扩充现代景观视觉表现形式方面，可以起到极为明显的积极作用。同时，构成艺术在现代景观设计中的应用，从整体景观的结构布局到具体景观设计元素的形体表现等各个方面进行创新，有助于改善现代景观设计效果，更好地满足人们对室外环境空间设计的要求。在现代景观设计中应用构成艺术，景观设计中构成元素的合理物化。构成艺术的基本造型要素包括点、线、面、体、色彩等，其在现代景观设计中应用的本质就是把这些构成艺术中基本元素合理巧妙的物化为具体的景观设计元素，再按照构成艺术的设计法则进行巧妙的排列与组合，形成具有独特构成设计美感的景观设计艺术。这是现代景观设计中构成艺术应用的要点之一。所以在现代景观设计中应用构成艺术，应该对其基本元素进行系统的分析。

1.以点为形态基础

视觉形象中无论何种事物，在本质上都是由点构成的。在艺术设计中，“点”所代表的并不仅仅是图像学中一般意义上的点，还包括了体量相对较小的艺术形态。在艺术设计作品中，“点”元素的应用能够为人们提供丰富的想象空间。对于现代景观设计而言，“点”可以是一株植物、一个雕塑，也可以是存在于环境中的一个景观小品。作为所有艺术设计中最为基础的构成元素，点是现代景观设计的形态基础。通过对“点”状的景观元素的合理应用和设置，能够有效体现其审美价值。在满足人们的视觉需求同时，也能够突出景观设计的重点，对人们的行进路线进行引导。

2.以线为视觉语言

无数个点连接在一起，就可以构成线。因此，线可以看做是点的集合。在现代艺术设计中，可以将线分为两种不同的类型。以垂直线、水平线和斜线为代表的直线，以及自由形态的曲线。在现代景观设计中，不同类型的线的表现形式会带给人不同的视觉感受。如广场中的直线可以给人以宏伟的感觉，通过轴线强化后，更能够增强景观设计的庄重感，而道路的几何曲线和植物的自然曲线在景观中能够表现出一种休闲、轻松的风格效果。

3.以面为整体效果

在几何学的定义中，线的运动轨迹就形成了面。在现代景观设计中，面的形态也包括了点和线的许多具体表现。作为一种构成元素，面的应用直接影响着整个景观设计的效果。从景观设计的整体上来看，构成艺术中“面”的应用是针对景观用地规划的设计。通过对景观中各种要素的分配和组合，结合景观节点及轴线，将不同的景观功能“面”连接在一起，体现出一种整体性的视觉效果。如抽象几何状的面能够表现出一种简洁、有序的审美感，而自然曲线形的面则能够带给人一种舒适、自然的感觉。除此之外，构成元素中“面”的应用还体现在景观设计中某个具体元素的形态与应用。如在具体的景观节点设计中可以利用“面”来组织景观元素，进行合理的排列组合，形成不同“面”的大小对比、形状对比的景观视觉效果。

4.以体为三维形态

构成艺术中的体元素在现代景观设计中随处可见。可以说，大到景观中的景观建筑和景观雕塑，小到花镜、灌木乃至一把长椅，都是“体”这一构成元素在景观中的具体应用。在现代景观设计中，“体”能够从多个不同的角度，对景观元素进行展示，强化景观的艺术效果。因此，在现代景观设计中，应该将“体”作为景观设计的主要形态，来丰富景观设计艺术的表现形式。

5.以色彩为基础内容

色彩是构成艺术中一个非常重要的元素，不同的色彩以及色彩的搭配，能够使得同一种景观元素呈现出截然不同的视觉效果。同时，人们对于色彩有着非常强烈的感受。在现代景观设计中，对色彩进行合理的应用，能够丰富人们的情感，对景观环境的氛围进行烘托，还可以充分表达景观设计的整体意图，强化景观设计的特征。另外，在对色彩元素进行应用时，需要关注色彩与景观元素的立体结构和时间变化的关系，确保色彩能够与周边的环境相互协调。如在景观设计中要特别注意不同的植物在四个不同季节中因为时间的变化而呈现的不同颜色与其他景观环境的相互协调关系。

（1）构成艺术在贯穿整个景观设计过程中的统一

构成艺术在现代景观设计中的应用是多层次的，为了体现现代城市的审美要求，在景观设计的构思立意层面上就应该体现出构成艺术的特点，并且将这种构成设计意识表现在景观设计的整体布局和细节的处理之中。尤其是从景观设计的结构框架到景观节点的造型设计上，都要巧妙地应用构成艺术进行统一。

（2）构成艺术在景观设计的时空关系表现上要应用合理

构成艺术在现代景观设计中的应用，不仅要充分考虑景观设计的各种平面形态，还要重点考虑景观设计的立体形态和色彩关系。从形态的角度看，构成艺术的表达形式包括了景观各个元素的形体、肌理效果、光影关系等；从时空角度看，构成艺术则包括了景观各种要素在平面上的构成关系，景观元素之间在竖向立体空间上的构成关系，景观元素的色彩对比构成关系以及景观元素组织成的各种大小空间的对比构成等。通过构成艺术的不同层面在现代景观设计中的应用，可以达到丰富景观设计艺术形式的目的。

四、结语