汉字传统文化的传承范例(3篇)
汉字传统文化的传承范文
相比于当下综艺荧屏的光怪陆离，《中国汉字听写大会》这档节目一点儿也不养眼，节目流程简单，比赛规则单一，视觉呈现单调，然而收视率却一路飘红，成功“逆袭”同期不少热播的音乐选秀类节目。相比于“益智”这个表层的原因，节目所蕴含的深层文化价值，比如，让观众们领略汉字音韵结构之美、写意多元之美，感受中华文字的博大精深，也许才是其获得高收视率的密码。
文字是一个民族血脉传承的文化符号。有专家介绍，我国殷商已有甲骨文，到殷周时期单字多达4500个，公认识别的也有1700个，俨成体系。自秦“书同文”以来，尽管汉字的字形多有变化，但万变不离其宗。不过，随着键盘时代、触屏时代、语音输入时代的来势汹汹，握着鼠标忘了笔杆的“电脑失写症”患者越来越多。
教育部、国家语委曾6次向社会年度语言生态报告，屡称“学生的汉语能力、汉字书写能力在退化，需要引起注意”；今年1月颁布的《国家中长期语言文字事业改革和发展规划纲要（2012-2022）》征求意见稿首次提出“语言文字事业”的概念。
《中国汉字听写大会》横空出世，将“汉语危机四伏”这个被忽视的问题放到了公众面前。在国人的汉字文化自豪感日渐弱化的当下，这档节目对呼唤汉字文化传统的回归，确是一种积极的推动。
有观众建议，《中国汉字听写大会》不妨在对与错的简单评判之余，多一些关于汉字释义、解析以及汉字文化渊源、传承的环节设计，特别是现在汉语言文字的应用，呈现草率化、粗鄙化、游戏化等问题，现代人语言的贫瘠正在进一步发酵……
据说《美国拼字大赛》从1925年一直办到现在，这不是靠短暂的收视率就可以维持的。同样，“汉字听写大会”并非一个浮躁、奢华的秀场，收视率也不应是最高追求，文化影响力才是终极目标。
一档电视节目，拯救不了汉字书写能力，但是能唤起全社会对汉字文化传承的重新审视，这便是最大的价值。据了解，未来央视还将推出关于成语、猜谜之类的关注传统文化的节目。期待娱乐快餐节目之外，再多一些富含文化维生素的节目。
《中国汉字听写大会》引发收视热潮，激起观众对汉字书写的热议，也造就了一批貌似难不倒的“神孩子”。从节目可以看到，这些“神孩子”之所以能听写众多生僻字，跟他们疯狂背诵分不开，就连在比赛间隙，有的选手也抱着各种大部头字典、词典默记。然而，在最后的晋级赛中，特意从古诗词、文言文或近现代文学经典中挑出来的一批词汇，让这些“神孩子”顿时变得手足无措，也让观众觉得“变态难”。
其实，死记硬背一些生僻字并不难，难的是传承汉语文化，真正理解、会运用这些汉字。像晋级赛中选用的例句，大多出自白居易、梁启超、鲁迅等人的诗句、文章，只是因为传统文化的断裂，使得当下大多数人对这类词汇感到格外陌生，无法阅读听写。即便没有电子媒体、网络语言的冲击，恐怕大部分观众对这些文言色彩浓重的词汇依旧不认识。
中国文化传统的血脉，留存于汉字之中。纵观四大文明古国，唯独汉字历经几千年及繁简变迁，今天还在使用。中国各地方言众多，但汉字却是通用的，成为最重要的交流沟通的书写工具，否则，真不可想象中华文化会变成什么样子。不过，汉字虽然存在，但汉语却发生了大改变。对过去的士大夫知识阶层来说，读写文言文是一种基本修养。但这种文化传统自“五四”以后就出现断裂，白话文的兴起，一方面使汉语适应现代潮流，更易普及大众，但另—方面也使传统文言渐行渐远，导致绝大多数人已经无能力直接阅读传统经典。
汉字传统文化的传承范文
越是文化程度高的群体,以及和网络亲密接触的青年一代,“提笔忘字”的感受或更为深刻。只会“打字”而不会“写字”,全拜网络时代所赐。当虚拟空间给予人们太多的写作自由和效率时,我们对祖先留下的方块字越来越陌生了。和拼音文字不同的是,方块字不仅仅是语言的抽象和文化的载体,更是书法艺术的符号。随着越来越多的人“提笔忘字”,汉字特有的艺术审美也会丧失殆尽。绘画大师毕加索说过:“如果我生为中国人,我会做书法家,而不是画家。”
《中国青年报》今年4月的一项调查结果显示:2072名受访者中的83%承认写字有困难。这意味着,越来越不会写字的我们,正在成为打字时代的“新文盲”,传承数千年的汉字书写传统正在遭遇危机。
这不是危言耸听。若现代人书写能力严重退化,只能用键盘敲出虚拟的字形,然后通过打印机或印刷机流水线样地制造出字形统一的文章,其内蕴气质已经流失一半。因为没有手的书写,心脑传导的路径被阻断,思想的淬炼也就不那么深邃,经由电脑组合的文章就少了人味和灵气。当我们津津乐道于今天的先进技术时,殊不知在自负中已悄然使汉字传承形成了阻隔和断层。
时光永是流逝,时代总在前进。文明文化当然也与时俱进地紧跟时代的节拍,但是技术的升级和演化不能以“打折”文明文化为代价。当国人只会打字不会写字时,汉字所承载的历史文化价值已经被折损了。救赎汉字,摆脱这场文化危机,是当代国人的使命。
众所周知,学生阶段,“提笔忘字”的尴尬并不明显。关键是成人社会,办公自动化已经成为主流,从业者基本上实现了无纸化办公。在此环境下,人们的书写能力很容易退化,成为滋生“新文盲”的渊薮。
汉字传统文化的传承范文篇3
历史的不断发展与累积凝结成了点点滴滴的文化，文化的百年沉淀延伸出点点滴滴的传统，传统的百年延续浓缩成点点滴滴的习惯。经过几千年的发展和演变，我国传统文化艺术中营养成分比任何其他国家都要多的多，因此，我们应该投入更多的精力和时间进行我国传统艺术精辟挖掘，尤其是传统文化艺术之间的组合组合方式和整体规划，以便更好为当代设计服务，让现代设计更加传承性和艺术性。
二、现代平面艺术设计与中国传统文化的传承
当前，“我国传统符号设计”的概念逐渐为人们所熟悉，通过在设计中添加具有我国传统视觉特色的符号，让所设计的作品具有一定的传统文化反映，这对传统文化的传承和发展具有一定的积极作用，但对传统文化符合的应用真的就是好的设计吗？我们是不是仅仅在设计作品中进行了一定的传统符号装饰呢？在设计时我们是否对作品内核和传统文化精髓的进行过很好的思考？不可否认的是，传统实际符合在设计中对传统文化体系的依附才符合真正设计的原则。因此，对于我国传统文化中所包含的丰富资源我们要投入充足的精力和时间进行挖掘，仅仅把握传统文化视觉符号的审美内涵和精神方式，对于传统文化网格结构体系进行精准的把握，进而在非常自然的状态中将其应用于我们的作品设计中。国外特别是西方国家当代艺术设计能够取得今天这样的发展，在很大程度上离不开它们对传统文化的传承。我们能很容易的发现西方著名设计作品、绘画作品和雕塑雕像作品之所以能够被成为精品，几乎毫无例外的在一定程度上反映了他们的传统文化底蕴。例如，在9.11恐怖袭击中被摧毁的美国双子大厦，之所以能够誉享全球，除了一定的政治因素，在很大程度要还要归于它哥特式的演绎风格。在作品设计中，无论设计人员对现代材料怎样进行应用，最终也不会放弃对艺术数字网格和传统文化的追求。
三、从民族传统文化中借鉴平面艺术设计中的网格结构
我国传统文化艺术具有非常丰富的文化底蕴，对我国现代平面设计具有非常深刻的借鉴和启示作用。在丰富的文化宝库面前，我们应该多角度、全方位的对其充分挖掘以便对其网格结构形成客观的认识。
1、从青铜器的装饰体系中借鉴
青铜器作为我国历史长河中出现的魅力十足的器物，从古至今在我国人民的社会生活中都有应用。我国古代的青铜器设计和制作者利用中轴对称的法则，以数量相对有限的饕餮纹理进行母题装饰，进而形成丰富多彩的组合形式。作为装饰青铜器物的主体纹理，饕餮纹理在青铜器装饰中几近对称，但也存在着很小的差异。青铜器的底部圈足和器身上部都会以相视而存的饕餮进行装饰，而在器盖部位则会用侧面的颠倒饕餮进行装饰。青铜器在饕餮纹的装饰数量上通常不会超过十个部分，不同饕餮纹的比例和大小因空间的不同而不同。有时还会根据饕餮的结构进行动物形象设计，让新的生命出现在饕餮结构的组成部分中，所设计的动物形象惟妙惟肖、精彩绝伦，这样会给饕餮带来神奇的吸引力。
2、从汉字体系中借鉴
我国的汉字体系十分庞大，据统计汉字有近5万个，如此海量的汉字体系，足以证明我国古代文化的深厚。笔画是汉字的基本构成，而这么庞大的汉字体系却仅仅是由不到二十个基本笔画组成，汉字的各种笔画会重复出现在各个字体中。绝大多数汉字的笔画都不会超过八个，而且基本没有多于二十笔画的汉字，最为重要的是汉字中的笔画从来都不会进行笔画改变。我们会发现在汉字的右边会重复出现不同的同一笔画，例如“请”、“精”和“晴”；不同汉字部位会重复出现相同的偏旁或者笔画，如，“善”、“苦”、“常”、“如”和“如”等；或者比较常见的偏旁在汉字左边反复出现，“说”、“读”等。因此，笔画互换和偏旁互换是汉字组合的基本原则，而互换又遵循着一半或者四分之一的位置关系或者数学网格的规则。
3、从传统建筑中借鉴
