剪纸图样范例(3篇)

剪纸图样范文

一、剪纸艺术的基本特点

（一）色彩特点

剪纸艺术的色彩主要是为了达到形神兼备”的效果，其中形”不单单是为了追求形似，同时还应该体现一种意境美，可以达到一种艺术境界，这种意境主要是人们想要表达的一种审美理念，强调色彩的神韵。具体而言，剪纸艺术设计应该做到重、圆、平、变、留，色彩应该和整体艺术表现保持统一。而且，色彩需要分为清、浓、焦、淡、重五种颜色，并不是非常关注环境对于物体光、色的影响，但是比较注重留白以及气势，尽可能使它们能够相互和谐。现代剪纸艺术想要给观者传达一种意境和情趣、美和享受，就好比中国写意花鸟画就是为观者传达了一种美好的意境和情趣，剪纸艺术的表现形式具有多样化，运用不同的色彩可以丰富整个画面的层次，使画面更加生动、形象、逼真。

（二）纹样特点

剪纸艺术的本土性以及地域性非常强，现代人对于服装的个性化需求越来越高，本土性以及地域性可以很好地满足客户的个性化需求，因此现代服装设计也应该高度重视民族性、地域性。实际上，也就是指设计师应该遵循因地制宜”的原则，结合当地特色以及客户的实际需求进行设计，设计出一件有灵魂、有情感、有独特魅力的服装作品，这样不仅有利于满足当地人的精神需求，同时也可以使不同文化背景以及其他民族的人更深入地领略剪纸艺术魅力。

二、剪纸艺术在服装设计中的实际应用

（一）选用剪纸图案

剪纸图案在服装设计中是较为常用的一种设计元素，常见的剪纸纹样包括文字、生活器皿、花卉、人物、建筑以及鸟兽等。一直以来，人们都比较喜欢剪纸的吉祥图案，希望通过剪纸艺术表达自己对于美好生活的一种向往和憧憬。女装设计中比较常用剪纸图案，而且一般都是动物或者花卉图案，常见的动物纹样包括金鱼、孔雀以及蝴蝶等，而花卉纹样包括梅花、牡丹、以及兰花等，这些图案可以更好地体现东方女性的秀丽以及柔美。服装设计中应用剪纸图案的方式主要包括以下两种：1.直接应用。在服装设计中直接应用剪纸图案，不需要进行任何改变，这种应用方式在礼服设计中比较常见，可以体现民族寓意，深化服装的文化内涵。比如，结婚的礼服上往往会有举案齐眉、龙凤呈祥等带有吉祥寓意的剪纸图案，也表示夫妻之间能够相敬如宾、白头偕老；2.间接应用。简化、提炼、归纳一下图案，而且对图案进行一定的抽象变形，使其更加符合现代人的审美。这种应用方式在成衣设计中比较多见，可以增强服装的艺术气息，消费者也更容易接受。

（二）剪纸色彩在服装设计中的应用

剪纸也可以划分为单色剪纸以及多色剪纸，其中单色剪纸的颜色主要为黑色、红色，而多色剪纸最具代表性的是河北蔚县剪纸，具有丰富的色彩以及强烈的层次感。服装设计上，往往会应用单色剪纸，剪纸图案也会显得更加灵动、清晰。服装设计中应用剪纸色彩应该根据主题确定，服装设计中不仅可以应用传统的红色剪纸图案色彩，同时也可以紧跟时代流行趋势添加玫红、黑色、黄色、白色、蓝色以及紫色等色彩，这样整个服装的设计风格会显得更加丰富，可以更好地满足消费者的多样化需求。多色剪纸的色彩具有多样化，因此比较适用于款式相对简洁的服装中，这样可以将剪纸图案的色彩美、层次美充分突出出来。

（三）剪纸艺术在服装设计中的应用

剪纸艺术的表现技法非常独特，通过秀丽、纤细的线条和块面的配合，并且采用变形、夸张等手法就可以创作出生动、形象的艺术形象，剪纸艺术也给服装设计师带来了很多创作灵感，随着剪纸艺术的广泛应用，剪纸艺术的工艺表现形式也越来越多。在服装设计中应用剪纸艺术不仅体现了其艺术性，也实现了艺术工艺方法，目前镂空、刺绣以及印花等是比较常用的工艺表现形式。

1.镂空

剪纸实际上就是一种二维空间为基础的平面艺术，在纸面上采用刻刀或者剪刀镂空塑造一个个形象，然后就有了独特的造型结构，生动又传神，质朴又流畅，可以将一些片状材料作为其载体，包括布、树皮、金银箔、纸张、皮革以及树叶等。剪纸自身就属于镂空艺术，图案中的阴阳结合可以表现出一种极其独特的光影效应。镂空工艺采用合适的服装面料，并且选择恰当的剪纸图案，可以给观者传达一种优雅、灵动的视觉体验。当然，服装面料类型不同的话，采用剪纸镂空艺术展现的视觉效果也会有所不同。剪纸镂空元素不仅应用于服装设计中，同时在服装局部装饰以及服装配饰中也得到广泛应用。

2.刺绣

刺绣工艺也是中国传统的手工艺之一，主要是通过针对这种工具，采用棉、绒、色丝等一些线材在布帛以及绸缎等底布上运行穿刺，然后绣成多种多样的精美图案，刺绣工艺的装饰性、实用性非常强，各民族一直以来都非常喜欢这种刺绣工艺。我国的侗族、白族以及苗族等少数民族常常在刺绣的过程中，将剪纸作为底样，实用性非常强，而且得到了很好的继承和发扬。服装设计可以以刺绣工艺为载体运用各种剪纸图案，这样的话剪纸图案会显得更立体，在服装设计中采用粗细不同的丝线进行刺绣，肌理效果会更强烈，而且层次感会更加突出，图案也比较清晰，可以给人浓厚的民族韵味。

3.印花

印花工艺主要是指在织物上采用涂料或者染料直接设计成图案。在服装中通过印花工艺可以直接应用剪纸图案，印花可以应用于服装局部，也可以应用于整体。这种印花工艺的最大特点是实用性、简便性，因此比较适合批量生产。比如，2013春夏不断”系列中，夏姿•陈在服装设计中通过印花工艺采用了风景、动物以及花卉等常见的剪纸图案，有机结合了传统剪纸色彩以及现代时尚色彩，整体服装风格非常新颖、独特，民族韵味比较强，也将东方女性的优雅、温婉形象很好地体现了出来。

三、结语

剪纸图样范文篇2

关键词：花腰彝剪纸；图案；内涵

花腰彝生活在我国云南省石屏县北部的龙武、龙朋、哨冲镇一带和玉溪市峨山县东南结合部的山区，人口大约有3万人。花腰彝妇女全身处处皆图案，花饰繁多，但却都离不开剪纸作为底样。这一丰富的剪纸底样体现了本民族独特的审美观，又承袭了丰富的历史文化，是彝族人民生活最重要的组成部分。

一、花腰彝剪纸的题材与用途

花腰彝剪纸的题材多与彝族人民生活相关。主要来自于图腾崇拜、自然崇拜、祖先崇拜、灵魂崇拜、灵物崇拜等。花腰彝族剪纸主要用于服饰剪纸，作为服饰剪纸有两个方面的用途，一是被用作为复色刺绣的范本，这种就要要求细腻，心思缜密，不能有一点马虎。在对花的造型时，要分出花瓣的屋次以及花蕊丝的层次，不能出现空白。二是用于贴花剪纸，作为刺绣的底样，这类剪纸较为粗犷。剪纸底样经常被人们保存下来反复使用，相互传阅与借鉴。

二、花腰彝剪纸造型题材

由于自然条件和气候的差异。便给花腰彝剪纸赋予了浓郁的地域性和民族风格。这些剪纸图案大多来源于他们对生活感悟和体验。取材于生活中各种具象的事物。从其造型题材来看，大致可分为：植物纹样、动物纹样、器物纹样、几何纹样、文字纹样等。最常见的有以下几类：

1、火纹样

彝族人民是一个崇尚火的民族，他们认为火战胜万恶的神灵。火能给他们带来吉祥和幸福。在花腰彝剪纸图案中大量采用火镰作为纹样，同时也相应的对火焰纹也作了一系列较强的变化，通过对火焰的结构加以提炼，内焰以卷涡纹进行绘制，波浪纹代表外焰图。火焰纹剪纸图案采用二方连续图案进行排列，具有较强的视觉感和冲击力。也是彝民最有效的装饰手法，可产生强烈的节奏感和韵律美。

2、虎纹样

虎是彝族最具代表性的图腾崇拜，花腰彝的虎文化也是最为突出的。虎的图腾常用作虎头帽，具有鲜明的民族特色。在进行虎纹剪纸创作时，艺人们通常加入花鸟等吉祥图案。具有强烈的装饰味，画面更饱满。使我们亲切的感受到勤劳的彝族人民的思维过程。表达了他们求全求美的审美心理愿望。“四方八虎”图案，是彝族比较流行的传统图案。他们祈求虎神保佑平安，驱邪纳吉。花腰彝妇女擅长用虎图案来装饰衣、帽、鞋、褂、包等等。

3、太阳纹

太阳纹是一个古老的纹样符号，它是彝族中是光明和希望的象征。被认为是一种保护和庇佑。它实用价值较高极富装饰意味的一类纹样。往往被认为是万能的力量给人无限的光热。太阳纹以圆为中心，波浪纹层层向外推移。以圆盘为中心向外发射。在创作中多以重叠的手法，将形态进行得重新组合。在原有的形态上产生一种新的形态，具有很强的逻辑性和审美性。

4、八角纹

八角纹象征天、地、雷、风、水、火、山、泽八种自然现象，八角星还表示族徽。它是彝族剪纸中最富创作力和表现力的图案。八角纹还寄托了彝族人民对自然宇宙的理解。八角纹图案据说就反映了彝族古老的空间观念一阴阳五观和“八角八方”的概念。八角纹造型简练，也可称为“八角花”或“八瓣花”

也可作为单独纹样适用，极富美感和创作力。

5、菱形纹

菱形纹是花腰彝剪纸中最为常用的图案，在花腰彝服饰中应用最为广泛，经常配合花卉、虫草等类型图纹组成图案，具有很强的形式美感。

6、马缨花

在彝族人民的生活中，马缨花是一个彝族人民身份的像征，它像火一样热烈，经得起风吹雨打，它是花腰彝人民的神灵的象征，更是他们心中的一个信仰。在构图上马缨花讲究对称美和均衡感，还多采用二方连续的构成方式，用反复的手法来加强节奏感，有一定的形式美感。在彝族人民心中，火红的马缨花象征着希望和永恒，它永远是花腰彝剪纸创作的题材。

三、花腰彝剪纸艺术的文化内涵

1、花腰彝彝族剪纸艺术与自然社会的和谐，直接体现了以人为本的思想。

花腰彝剪纸代表了他们美好生活的向往和追求。因它的寓意吉祥，题材丰富。如彝族的火焰图案反映了他们对火的崇拜；虎牙花则是对虎崇拜的象征；马樱花象征着希望和永恒；牡丹花表现对美好生活的祈祷。花腰彝剪纸图案从表现手法上看具有一定的抽象性和意象性，其剪制技艺精湛，形式丰富多样。

2、花腰彝彝族剪纸图案具有极强的审美意蕴，表达了彝族人民的审美观。

花腰彝剪纸造型精美繁复，画面装饰性强，画面饱满充实。在表现形式上，采用夸张，变形的手法将具像的事物重新创作。花腰彝剪纸的构成形式主要有单独纹样构成形式的剪纸（对称式、均衡式）、二方连续构成形式的剪纸、适合纹样构成形式的剪纸。彝族剪纸图案讲究平稳与对称，遵循形式美的法则，即对称与均衡、节奏与韵律、连续与重复、对比与调和。彝族剪纸图案的搭配上，讲究对称和衬托。善于抓住事物的主要特征，充分表现事物的特征和本质。

3、花腰彝剪纸与政治、、民风民俗、历史题材等紧密联系。

花腰彝剪纸是花腰彝妇女们创作和智慧的结晶，其制作工艺精湛。形式丰富多样，是一种群体艺术的表现意识。因与当地民俗信仰、岁时节令、人生礼仪和神话传说等紧密联系，其花样繁多，具有深刻的民俗文化价值。花腰彝剪纸是一种民族符号，是民族性标志的一种体现。花腰彝剪纸着极强的艺术效果和审美底蕴，它更是彝族人民对彝族文化的一种诠释。

三、总结

花腰彝剪纸表达了彝族人民对生活无限的热爱，对大自然的礼赞。从花腰彝剪纸彝剪纸中我们能亲切感受到民族的魅力和信仰文化。花腰彝妇女们在以不断创新的意识和表现技法对身边美好的事物进行着再创造。花腰彝剪纸以其独特的艺术魅力展示着彝族人民对美好生活的向往和追求，表达出一种民族的气魄、一种民族文化力量、一种民族的自信心。（作者单位：西南民族大学艺术学院）

参考文献：

[1]回顾.世界装饰图案全集[M].沈阳：辽宁美术出版社，1999.

剪纸图样范文

关键词：林桃剪纸；艺术；创新

漳浦地处闽南金三角，1993年被文化部授予“中国民间艺术（剪纸）之乡”的称号。悠久的历史、灿烂的文化造就了很多的传统文化，如书法和剪纸艺术等。

一、漳浦剪纸的起源、类型

漳浦剪纸谷称“铰花”，属女红手艺之一，原仅为刺绣底样，后逐渐形成独特的艺术形式。据漳浦县志载：“元夕张灯烛，剪采为花，备极工巧。”“元夕自初十日放灯，至十六夜乃已，神祠、家庙或用鳌山运傀晶、张灯。”可见剪纸是古时过年过节张灯时作为花灯上的装饰，或是在神祠、祭祀时用来招魂娱神。

有人认为漳浦剪纸是唐代“开漳圣王”陈政、陈元光父子入闽时从中原带来的，历史可追溯到一千多年以前，它根植于中原民族文化深厚的土壤之中，所表现出来的内容、形式和民俗习惯带有明显的中原文化色彩。但它通过闽南本土文化的改良，是柔嵌入鲜明闽南地域特色的中原文化的延伸。在过去的农耕社会中，笃信天人合一，剪纸必然被赋予各样不同的功能，归纳起来，漳浦剪纸样式可分为以下几种。

（一）祭祀、丧葬类型。该类型主要用于娱神、祈福，以保平安幸福。主要形式有纸钱（冥币）、纸马、纸人、茶壶花、碗花、饭勺花、酒瓶花，戏曲故事、民间传说等，如图1所示。

（二）婚嫁、生育、求喜类型。主要用于祈求家庭和睦美满幸福、暗喻子孙兴旺发达诉求的吉祥图案表现，以及订婚下聘时用的糖花、饼花、猪脚花等喜庆烘托图案表现。通常采用谐音、比喻之类的手法。主要形式有双喜、老鼠娶新、龙凤呈祥、鸳鸯莲蓬、麒麟送子、荣华富贵、花好月圆等，如图2所示。

（三）刺绣图样类型。主要用于刺绣底样，主要形式有涎围花、肚兜花、帽檐花、饰裤花、领沿花、烟袋花、手巾花、鞋样、肩罩花等图样，如图3所示。

（四）祝福、祝寿类型。主要用于对长辈、同辈、晚辈祝福的图案表现，主要形式有双桃花、寿桃花、寿字纹等吉祥图样，如图4所示。

（五）过年、过节、特定日期衬托气氛类型。主要用于节日、重要时间节点烘托气氛的图案表现。主要形式有灯饰花、窗花等人物、花卉、鱼虫、鸟曾道释神仙，应有尽有，如图5所示。

鉴于剪纸有上述这么多用途，据古代妇女出嫁之前都要向长辈或“花姆”学习铰花、刺绣、做鞋等女红。出嫁时，新娘子在婆家手艺越巧越体面，抑或这就是漳浦妇女崇尚剪纸之风的来历。直到如今，还有不少老人保存着精湛的剪纸手艺，其中佼佼者要数林桃、陈匏来等民间艺术大师，而新一代的剪纸艺人正传承着他们的衣钵。

二、林桃剪纸风格的产生

林桃的作品有别于富丽堂皇、纤细柔美等大众化的表现手法，体现出粗犷豪迈、率真烂漫的风格。业内许多知名人士如张道一、陈竞、鲍家虎、仉凤皋等先生都给予很高的评价，称之为“中国民间毕加索”，是一位可敬的百岁花姆。

让我们走近林桃的作品，有花、草、树、木、劳动场景、戏曲故事，表现的是我们身边的日常生活，典型的自然风格。下面介绍一些代表性的作品。

《出海》（图6）构图谨密，方法钝拙厚重，拙中见巧，极有汉画像的味道，海中鱼虾错落海鸟飞翔其中，船身处理富有对比，随意中显得并不随意，五官处理阴刻为主，简练。

林桃先生常说：“我想啥就剪啥，剪纸全凭心窍。”这印证了辩证唯物主义、历史唯物主义美学认为的“审美意识以客观存在的人与现实的审美关系为前提，是人的社会实践、审美实践的产物，并随着实践的发展而发展”。是自然万物教会林桃剪纸成就一代宗师。

三、对林桃作品的继承与创新思考

通过对林桃作品的解读，考虑到传统艺术生存环境的日渐恶化，令我们对林桃作品及漳浦剪纸的未来产生担忧。虽然文化部及地方各级文化部门都很重视漳浦剪纸艺术，国家还授予漳浦“民间艺术（剪纸）之乡”的称号，也难敌挡每况愈下的局面，这归咎于产品多样和高科技的时代，使剪纸实用功能日趋淡化的原因。如何继承和研究我国剪纸，是摆在艺术家面前一个当务之急的问题。想要使剪纸更好地生存下去，应采取一些行之有效的办法：（1）提高剪纸艺人的地位；（2）和其他姐妹艺术嫁接；（3）开办剪纸培训班，培养扶持新人；（4）在艺术院校开民间艺术课程；（5）把现代设计和民间工艺结合起来。

总之，只有将剪纸艺术与经济结合，形成剪纸产业化，剪纸艺术才能重新焕发艺术的青春。具体思路是将节奏明快、大气、意味含蓄，形式、线条缀饰等手法多样的林桃剪纸引入工业设计。如果把它制成屏风玻璃幕墙、印染花布，绘成陶瓷纹样，制成贺卡，均会产生强烈的艺术效果，产生巨大的经济效益。

参考文献：