美学基础范例(3篇)

美学基础范文

关键词：中小学美术基础教育素描教学素描创造力综合艺术能力

社会的不断进步，促使艺术的发展在中国改革开放的大环境下突飞猛进。在中国近20年的发展中，绘画艺术在内容、形式和观念上已经形成了中国特有的艺术体系。然而在中小学艺术教育中，美术的基础教学仍然还在延续着源自16世纪的学院派教学体系。基础艺术教学的发展现状和社会对创造型艺术人才的需求之间的矛盾愈演愈烈，总体的艺术基础教学方向没有产生根本的变化。

一

国际上，多数发达的资本主义国家和艺术高度发达的国家中，素描教学的观念、内容及形式上已经与传统的学院派素描大相径庭。素描已经成为单一的科目，它与其他的绘画科目已经分离，成为一门独特的体系，不再仅仅是为进行其他画类创作的基础材料。而在中国，尤其在中小学美术教育下，多样性教学在相当一部分城市仅为试验性的教学，没有实质性的意义产生。而在其他相对贫困的城市中，中小学美术教育更是点到为止，完全没有发挥多样性、启发性教学的目的。只有一小部分私营的艺术学校和幼儿园才针对儿童和青少年的美育教育采取多样性教学，注重启发性教学。

在中国的艺术发展中，由于长期受到传统教学观念的影响，目前对于中小学美术教学作为纯技术基础教学的片面理解依然十分普遍，尤其是中小学的素描教学更为片面。相当一部分家长对于素描的认识十分浅薄，仅仅把它当成是未来在考试制度下，争取考入高等艺术院校的敲门砖和通行令。而在考试制度下的美术要求更为离谱，不考虑学生的创造性品质，而是依靠单纯的技术性含量，不分青红皂白一律考核外语，并作为裁判依据。整个艺术环境致使社会对孩子们的美育教育单纯只是为了考学。想要培养孩子美的认知的家长简直是凤毛麟角。这也是近些年来多数美术教育机构通犯的弊病。单一的针对考学，成为羁绊中国中小学美术教育的一大顽疾。下面针对中小学美育教育中素描的教学，提出一些新的方法和认识，期望能够为广大的青少年儿童和美育教育者们有些许帮助。

二

作为基础教学，素描教学应把培养学生的综合艺术能力纳入教学的范畴。目前在中国传统素描训练中，以技法的明暗、写实素描为主，方法较单一，已不能适应当今人材个性的培养要求和方向。应积极改革，借鉴国际先进的素描方法及经验理论，运用现代绘画手段，构建起适应现代艺术的素描理论体系。素描教学应以先进的素描理念为指导，把培养学生运用素描语言进行艺术思维的能力纳入素描教学的范畴。纵观现行的中小学美术课程安排，素描教学都是从画几何形体、石膏像、人像、人体、着衣组合等内容递进，虽然看似循序渐进，由浅入深，但基本要求却是一致的，均为训练写实绘画的基本技术。它使得齐全的程式化流于形式，学生学习兴趣大打折扣，严重影响了教学效果，浪费了大量的艺术人才所具有的天赋。因此，有必要在教学中以先进的素描理念去引导学生，使学生对素描的认识得以拓展。何为先进的素描理念？首先应该准确、全面地理解素描的含义。

现有的理论体系告诉我们，在西方素描分类众多，包括轮廓素描、负形素描、光影素描、质感素描、雕塑素描。这些新的素描方法相对于重视绘画技法的传统写实素描而言，比较强调各种视觉思维对自然的观察及理解方法。了解多种素描技法，有助于学生依据个人的性格爱好找到适合自己的表达方式，这对艺术的发展至关重要。它不仅仅传承给未来艺术家最适合自己的表达方式，同样是指导艺术家进行创作构思和演绎其内在的理念的有力工具，而并非局限于描绘的技法和功力。从素描与艺术品的关系上来看，素描主导了艺术品构成的方式、表达的层次、轻重的掌握、虚实的变化和感染力的凝练，将给素描教学带来许多新的课题，促进素描教学观念的转化。

三

目前的素描教学对素描评议的认识，服从于以真实地再现客观为基础的造型的需要，并集中于技术的层面，未能完全发挥素描评议的艺术价值。因此，现代素描教学不仅培养学生应用素描评议的技巧，而且更要培养学生应和素描的评议进行艺术思维的能力。这种能力体现了素描教学的一个全新的理念，既是对素描本质的认识的必然结果，也是学生学习素描的基本目的。素描教学应把培养学生创造性思维的能力纳入教学的范畴。我们必须承认，今天教师已很难用一个要求来对待全部的学生。

1.教师自身需要不断提高修养。我们不能低估当代学生的艺术接受力与创造力，在许多方面，教师与学生是处在同一条起跑线上，而以往的教学体系对此却没有足够的承认。创新精神是素质教育的重点所在，创造性思维能力的培养一直是我国素描教学的软肋。这也是目前在素描教学中经常见到千人一面的现象的主要原因。在素描教学中如何培养学生创造性思维能力已是当务之急。首先，打破固有的素描思维模式。传统的素描思维模式是以先入为主，主导着学生对素描的认识和理解。由于传统的素描从观察方法到表现方法都有着既定的、程式化的理论体系，学生在其中能做的就是以模式化的素描样式为榜样，不断地锤炼技巧。因此，应该积极主动地吸取先进现代素描艺术的优秀成果，弘扬创造力，不断从形式和内容上扩大素描本身的内涵和外延。

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关键词：高校教学绘画基础美术教学

随着社会的发展，人们对于艺术教学的重视程度越来越高，越来越多的高校开始开设美术专业课程，培养美术专业人才。绘画基础是高校美术专业的一门必修课程，该课程讲述绘画基础的理论知识，为学生今后的学习打下坚实的理论基础。该课程作为一门必修课，也是绘画基础课，其重要性不言而喻。美术是艺术的典型代表，学生通过学习可以增强对绘画的感悟，感受美，发现美，掌握专业的课程内容。

一、高校美术专业绘画基础教学存在的问题

绘画基础是高校美术专业的基础课程。然而，随着高校的发展，学生人数的增多，部分教师的教学方式与教学手段难以较好地适应当下的教学环境，导致教学中存在一些问题，难以取得良好的授课效果。对此，教师需要给予足够的重视，以保证教学质量。

1.高校扩招影响

近年来，我国一些高校大幅扩招，使学生人数大幅上升。国家高等教育改革使更多的年轻人有机会接受高等教育。由于高考压力大，一些家长选择让学生走艺考这条路，其中部分学生是临时起意，其水平难以真正达到高校的教学要求，影响了部分高校绘画基础教学的质量。

2.教学理念落后

教学方式与教学理念落后是影响教学的主要问题之一。对于绘画基础的教学，部分教师认为应该主抓学生的绘图基础，让学生练好基本功。然而，高速的社会发展使创新显得尤为重要。在美术方面，创新同样是不可缺少的元素，没有创新支持的创作将会阻碍学生今后的发展。3.理论教学不足理论结合实践才能够更有效地提升学生的绘画能力。部分教师在教学中侧重于对学生绘画技巧的培养，忽略理论教学的重要性，加上对学生个人情况不了解，容易导致教学脱节。学生的学习兴趣也很重要，无论从事何种工作，兴趣都能够提升人的热情。现在部分学生对于美术理论学习的热情不足，被动学习，导致学习效率降低。

二、美术专业基础绘画教学改革方式

对于目前的基础绘画教学问题，教师应当给予足够的重视。笔者通过对当前存在问题的分析，针对上述问题提出相关解决措施。

1.创新教学理念

现在，部分学生创新意识淡薄，以往的基础教学法容易扼杀学生的创作能力。对此，高校的绘画基础教学要教出新意，充分发挥学生的主观能动性，在保证基本功教学的基础上加入创新元素。这就要求教师要充分把握课堂节奏与了解学生对知识的掌握情况，因材施教，提高学生的创作能力。

2.合理设置教学课程

现在，部分高校的课程设置不合理，导致课程数量减少，部分学生难以合理掌控自由时间。因此，高校应合理设计教学课程。教师在绘画基础课程教学中要进行细致讲解，保证学生能够充分掌握教学内容。

3.推动理论与实践相结合

无论从事何种行业，若想真正有所成就，必须掌握基础理论。在当下的课程学习中，教师应该提升理论教学所占的课程比例，让学生具有扎实的知识基础，而不是一味传授技巧。教师通过理论的教学，可让学生不仅能够加深理解，而且能够通过对理论的理解、升华，总结出属于自身的绘画技巧。同时，实践教学也必不可少。教师可以增加一些创新元素，让教学更加生动。

4.创新教学手段

为了全面提高高校美术专业的绘画基础水平，高校在扩招的同时要建立健全考核制度，避免因扩招而影响整体教学进度。同时，教师需要积极改革教学方式。以往的教师讲述、学生练习的方式过于死板，课堂效果不佳。当前，随着信息技术的高度发展，教师应将多媒体教学引入绘画基础教学，尤其是对晦涩难懂的抽象部分进行教学时，教师可利用计算机丰富的资源为学生创建不同的教学环境，丰富教学手段。

美学基础范文篇3

关键词：小学美术；素描教学；方法研究

俗话说：“良好的开端是成功的一半。”所以，在义务教育阶段的小学生对于美术的学习尤其重要，不仅能满足他们对美术世界的好奇心，还能培养他们学美术的兴趣，这为孩子们以后的学习工作生活带来不可磨灭的影响。所以，这就带给老师更加严峻的考验，在义务教育阶段的学生平常单纯地接受一些画画的技法已经不能满足对现在教育的要求，还有就是现在应试教育的影响，因为在中高考中除了文体艺术类学生要考试美术，大部分学生不考美术，于是好多人不重视美术的学习，这就造成了老师也不会好好教，学生也不好好学的现象。下面我们对小学美术素描教学方法进行深入的探讨研究，共同学习如何教好每一个学生。

一、素描教学的重要性

素描是一个单独的艺术表现形式，一般来说，素描教学指的是老师通过课堂教学让学生掌握一些素描的基本知识和相关的技能的过程。《义务教育美术课程标准》对美术的素描教学提出了更高的要求，在传统的素描教学中要注意学生在空间、比例和透视等方面的科学与严谨性。然后当今素描教学却更加注重学生对直观感受的培养。这就让中西教育在素描教学的方式方法以及目标有了相当大的差别。

小学的素描基础教学就是指学生通过自己动手用一些工具和材料把自己所想象的和对事物的兴趣都放到其中的一个行为活动，它不但锻炼了孩子们的动手能力，还培养了他们对学习美术的主动性，引发学生学习美术的兴趣，同时还增强了学生的想象力和创造力，让他们的审美意识和审美观念也有所提高。孩子们在绘画过程中会发挥他们自己内心的真实想法和情感。其实孩子们的内心充满了好多对世界的好奇，他们可能不善于用语言来表达，但是他们可以用绘画来展现他们自己的真实想法，所以，素描教学对于孩子们来说还是非常重要的，只有每个人都重视起来，我们才会创造出更加美好的未来。

二、小学美术基础素描教学方法

如今美术教育在小学教育中越来越受到人们的关注，因为现在太多的学生只是会学习，没有了自己的时间和精力来培养自己的兴趣爱好，所以，造成一些学生学“傻”了的现象。老师在教学的过程当中占有很重要的地位，就像在战场之上一个统帅的指挥是十分重要的，老师就是课堂之上的统帅，老师的授课可以决定一节课是否讲授成功。作为美术老师首先要掌握基础素描教学课程的教学目标，45分钟时间虽短，但是其中却蕴含着巨大的学问，上课之前的引导，以及对学生注意力的转移，课堂中的互动，还有最后对课程的评价，每一步都需要经过老师精心设计。

三、做好课堂评价与课后辅导

现在的应试教育带给我们的大部分都是应付，包括学生和老师，比如，在课堂上很多学生不会真正地思考，有的学生看其他学生都学会了，但是自己一知半解就认为自己学会了，出于应付就直接过去了。还有就是老师，有的老师就想着把自己的教学任务完成，把自己的备案传授给学生即可，然后给学生留点作业，也不会对自己的课堂做出评价和课后反思，不会关注学生真正掌握多少，当一个学生把自己的作品展示在你的面前时，你是否会对这个作品做出全面的评价，这也是非常重要的。

每个美术作品的好坏是没有一个固定标准的，如果老师都不关注学生，学生就不会知道自己的作品价值所在，就不会对素描产生热爱，老师首先要从专业上给学生做出点评，比如，这个作品的线条、色彩画面和布局等，另外，还要从其他方面做出点评，这个作品表达了什么思想，有什么意义，学生只有知道了自己作品的优点和缺点。然后才会根据老师的点评去改进自己的作品。还有就是要指导学生进行批评与自我批评，要善于发现自己的缺点，这样才有助于他们自己去发现问题，并努力解决自己的问题。这样我们才能共同进步，相互学习，营造良好的学习氛围。

小学美术素描基础教学方法探讨告一段落，总的来说，老师首先要尽职尽责，做好自己应做的事情，有耐心和信心，让每个学生都能喜欢自己的课堂，和学生之间建立良好的师生关系，共同营造一个轻松愉快的课堂氛围，让学生学在其中，乐在其中。在完成教学的同时，和自己的学生一块学习，共同进步，让他们成为21世纪的栋梁之才。

参考文献：