初中美术教资知识点总结范例(3篇)
初中美术教资知识点总结范文篇1
【关键词】初中生;学习现状;高效课堂
怎样改变根深蒂固的传统美术教学,在教学中为学生提供创新学习的空间,创设高效课堂,提高美术课教学质量,是我们每一个中学美术教师努力探讨的问题。而且本人认为:美术作为一门较特殊的学科,要创设高效课堂,提高教学质量,重点更应放在引导学生上面。教育实践表明,当学生对一门学科产生兴趣时,就会产生力求掌握知识的内驱力,集中注意力,积极主动地去获取知识,高效学习,因此,本人希望通过结合本人所在地区初中学校学生对于美术学习的现状,分析改进策略,能为改进课堂教学模式提供一定的参考。
一、初中生美术学习现状
本人通过查阅相关的资料,并结合本人所在地区学生对于初中美术学科学习的现状进行走访调查,发现以下问题:
1.学生学习兴趣缺失
众所周知,学生在学习任何一门学科时,总是带有一定的情感的,这种情感的投入与学生学习该学科过程中所获得的体验密切相关。积极的体验会使学生不断产生浓厚的兴趣,对学习表现出极大的热情,并从学习中获得兴奋和快乐。
本人经过走访调查发现,非常喜欢美术的学生中七年级约占85%、八年级约占60%、九年级约占10%。这个结果客观反映了初中生对美术兴趣的趋势:即随着年龄的增长,学生学习美术的兴趣不断下降。调查还发现:60%左右的中学生认为做美术作业只是为了完成任务,很多学生感兴趣的仅仅是美术课上提供的相对宽松的空间和时间,并不是真的喜欢美术这一学科。造成学生学习兴趣缺失的原因是多方面的。
首先,许多教师和学生家长把的升学和考试成绩作为衡量孩子未来前途的主要标准。他们的观念无形地影响着学生,学生对美术教育产生误解,逐渐失去兴趣。
同时,学生对美术学习兴趣的缺失,很大程度上也可归咎于教师片面强调基础知识和技能,忽视了学生的情感、态度、价位观和能力的培养。实际上,初中阶段的学生可塑性强,有很强的求知欲和模仿力,好奇好动,易接受新填物。单调、乏味、平铺直叙的讲课方式不能引起他们的兴趣。
2.学习自主性不强
在本人走访调查中还发现,不少初中美术教师认为,初中生仍缺乏良好的学习习惯,主要是学习的自主性不强,被动学习的学生占多数,掌握正确学习方法的比例太小,缺乏自我调节能力等各方面,美术专业技能几教不会,课堂没有效率是每个教师头痛的事情。
在新课程实施以来,教师已经意识到通过“问题情境”的设置使学生学会学习,并在实际教学中加以实践。但在课堂教学中常常会碰到这样的情况:比如在欣赏课上,教师设计了一些问题,要求学生以探究性学习的方式来欣赏,并用自己的理解来回答,但学生就是不“配合”,尽管有教师的启发引导,似乎还是很茫然或无从着手,小组讨论也不着边际或者把教材上现成的语句复述一遍,不会用联系其他知识来解决问题。到最后,还是不得不由教师来解释。在这种情况中,并非是学生没有问题,而是学生不善于发现问题,即问题意识弱。
强调学生的自主性学习、探究性学习和综合性学习,是人的主体性发展需要,使个人的全面发展得到充分的表现。美术学习对学生的升学影响甚微,学生要用强大的意志迫使自己努力学习美术的可能性也就不大。因此他们学习美术的积极性逐渐减退,美术课纪律松懈,不带画具的学生较多,美术课堂管理的难度增加,学生对美术作业不够重视,拖拉和欠交作业现象严重。针对学生的主体意识现状,如何呼唤主体觉醒,让学生处在一种积极主动的学习地位,提倡自主性、探究性学习和综合性学习将是美术新课程的一个亟待探索和解决的问题,从长远的角度考虑,也是为了培养学生的生存能力。
3.学生的美术基础不同
在美术教学中,教师首先考虑的应该是学生对生活经验的积累。学生没有对生活的接触、认识、体验,就如同盲人摸象,根本不能理解事物的构造、形象,又何谈美术作品的创造呢?
同一教学内容在进行教学评价的时候,每个学生完成的画面效果是不一样的。学生由于美术基础的差异,反映到课堂作业上是千差万别的。有基础的学生画出来的画面效果在比例、透视准确,造型扎实,空间感、质感、量感均表现较为充分;而基础较差的学生在表现这些造型因素时相对吃力,逐渐丧失了绘画兴趣。
二、根据初中生学习现状,创建高效课堂教学模式策略
1.抓住课堂兴奋点,激发学习兴趣,从而提高课堂实效
抓好课堂“兴奋点”,是指在课堂上,老师充分利用学生在课堂中产生的“兴奋点”,或者有意识地给学生创设“兴奋点”,去激起学生振奋或者激动的情绪,从而带领他们进入生动活泼的课堂,进而提升课堂教学效果的一种教学方法。
这种教学方法旨在激发学生的学习热情,让他们在振奋的精神状态下,认真听课,积极配合老师的课堂教学。
情感教学理念认为,在课堂教学中,教学活动蕴含着复杂的内在机制,并因此而形成一个纵横交错的结构。
而这个复杂的内在机制中,就包含了课堂“兴奋点”,因此在课堂教学中,老师应尽可能地合理利用这个课堂兴奋点去调节课堂气氛,调动学生的学习热情,使他们的思维活动始终围绕在课堂教学上,使他们的情感酝酿尽可能地与教材内容与课堂目标一致。只有这样,学生才能在轻快、自觉中完成预定的学习目标。
例如案例:
一节课是短暂的,必须把握好课堂上的每一分钟。我经常在上课之阿初,就注意寻找学生的“兴奋点”。因为这个“兴奋点”,可以激起学生的学习兴趣,让他们精神振奋地配合、参与我的课堂教学。
本人在讲授《手绘校园风景》时,我让学生把事先预习准备好的校园一角进行展示。在一位叫小兰的同学展示讲解时,我就发现今天的课堂气氛有点不一般,大家都非常兴奋,张着嘴,好像要说什么似的。
小兰:我昨天在校园里走了一圈,我觉得我们校园的围墙边那嫩绿的爬山虎清翠欲滴,于是我把它们画了下来!
老师:嗯,很好,小兰同学发现了我们校园风景中很有意思的一角,还有谁愿意展示自己发现的我们校园中不同风景吗?
果然,小兰刚展示完,就有个男生站起来,问:“老师,我想讲讲我发现的校园一角可以吗?”
“老师,我也想讲!”
下面许多同学都激动的把手举得老高,希望老师能给自己一个发言的机会。
看着学生群情激昂的样子,我想,一定要把他们的这种情绪延续到下面的环节中去。
于是,我笑着说:“可以啊!不过,我有个要求,那就是想一想你所展示的校园一角是和校园环境相和谐的吗?如果不和谐的话,应该怎么重新设计一下?”
在给了他们2分钟准备的时间后,我请了几位同学说了自己的想法并引导他们重新设计并绘画新的设计草图。布置“装扮我们的校园”这一作业,然后请学生欣赏、总结、归纳校园的特点,再做作业。这几大步骤全都处在我所设计的场景中。不仅激发起师生之间情感的交流,而且促进了学生主动、积极地吸取知识。
在球场上,一个球队要想赢球,就必须使全体队员都兴奋起来,使他们都对赢球有极大的热情,这样才能保持一个良好的比赛状态。学生的学习也是如此,所以,老师应该不懈的努力,去积极探索更多更好的教学方法,让每一个学生都能在课堂上保持兴奋的状态,从而在课堂上积极参与、配合老师的教学。
2.注重联想教学,激发创造力,形成良好自主学习习惯
“生活联想”法,就是老师引导学生把课本上的内容与实际生活联系起来,以便让学生产生兴趣,从而主动地在课堂上获取知识的教学方法。这种教学方法将课堂所讲的知识融入生活当中,让学生觉得课本上的知识不再是死板的、抽象的、与他们无关的,因此,学生很容易对其产生兴趣,将注意力完全集中到学习过程当中。
法国著名的思、想家、教育家卢梭认为“儿童最好是在生活中学习”;美国著名教育家杜威在其活动教学理论中,也强调儿童要“从做中学”、“从经验中学”;我国著名的教育家陶行知更是提出了“教育只有通过生活,才能产生作用,并真正的成为教育”的理念。
“生活联想”教学法正是这些理念的写照,它让课堂变得更加灵活生动、丰富多彩,很容易就能吸引学生的注意力,使学生形成良好的学习习惯,从而达到提升初中生学习自主性的目的。
在课上,我尽量会采取学生熟悉的事物进行描绘。学生一般对自己熟悉的事物感兴趣,喜欢表现自己绘画的内容。所以,在选择内容时密切联系学生的社会生活和学习经验;以体验来获得感受。利用启发的教学方式,激发学生好奇心、求知欲,引导他们新的探究活动。
例如案例:
由于低年级对生活的感受性较小,我设计的《板报设计》这一课时,学生随意合作。经过讨论、探究,利用他们最熟悉的自身的活素材,通过各种方式的制作,比如:绘画、抄写、剪报、粘贴、折纸等手段进行联想,进行组合,变异等完成他们的想象。经过启发式教学,学生有的用折纸折出了他们的智慧,有的把喜欢的动漫人物组织的惟妙惟肖;有的做出了自己的个性小壁报展示自己。令我欣喜的是有一组同学合作做出了美术分类的壁报。他们分头去搜集资料,把油画、国画、版画、雕塑等艺术门类的知识总结概括加工,加上剪报彩图说明,在兴趣中自主学习美术知识,在学习中提高审美能力,同时增进了同学间友谊。这种建立在学生自主之上的合作方式使得课堂活跃,教学内容完成的更加趋于完善。
实践证明,这种把生活与教学结合在一起的方法,的确是能培养学生良好的学习习惯并提高其学习效率的一种好方法。
教育本身就是来源于生活并服务于生活的。可以说,课堂即生活,生活即课堂。
可以说,“生活联想”法就是培养学生学习兴趣、学习自主性、提高课堂效率的最为实用的方法之一,因为它既可以就地取材,也可以立时取材,而且这些材料都是学生在生活中所熟悉的。
3.通过提示点拨,因材施教,循序渐进
“提示”法,是指在课堂上,当老师提问那些悟性较低的学生或者回答他们的提问时,与其长时间地等待这些学生自己想出答案或者直接告诉他们答案,不如给他一点提:示,让他们自己找到解决向题的教学方法。
这种教学法的目的在于,通过提示点拨悟性较差的学生的思维,让他们更快更准地深入课堂讲解,认真地听老师讲的每一个知识点,从而理解、掌握自己不明晰的知识,深入到最佳的学习情境中去。
其实人与人的资质是存在差异的,有的学生聪明,有的学生略显愚拙;有的学生反应迅速,有的学生反应缓慢;有的学生悟性高,有的学生悟性低,而且有些由于小学时美术基础就打不好,所以导致基础较差。面对这些资质各不相同的学生,老师应该采取怎样的教育方式呢?答案自然是因材施教。只有这样,学生才能扬长避短,得到充分地发展。比如,对于悟性较差的学生来讲,老师就可采用“提示”教学法,通过提示给予学生启发,让他们有醍醐灌顶的感觉。这样,学生就会加深对问题的理解,提出问题的答案,继续认真地学习接下来的课程。
例如案例:
在我所教的班级上,小茜是班上一位不起眼的学生,之所以这样说她,是因为小茜的悟性比较差,一个简单的道理,都需要老师讲个两三遍,她才能明白。因此,班上的许多同学都讥笑她和“猪八戒”一样笨。
而小茜呢,也因此变得越来越自卑了,上课很少认真听讲。
“反正老师问的问题我也回答不上来。我那么笨,就算认真听讲也弄不明白,
与其那样,还不如好好玩呢!”小茜总是一个人待在角落里这样想。
为了引导她,有一次我在讲毕加索《曼陀林和吉他》一画。毕加索的画历来寓意深远,如果不多加分析,学生很难理解,而对于小茜这样悟性较差的学生来讲,更是难上加难。因此,上课没多久,小茜的心就开始“长草”了,一会儿看看这儿,一会儿望望那儿。
我一看,得赶紧找个办法帮助她收收心。
在一层层详细地剖析了这幅画的社会背景及作者的用意后,我向小茜同学提问:“小茜同学,知道这幅画中描绘的是什么吗?有几种事物?”
图1曼陀林和吉他
听到我的提问,小茜慢腾腾地站了起来,吞吞吐吐地说:“我不知道。”
一听小茜如此回答,同学们“轰”地一声笑了。
我摆摆手,示意大家安静:“小茜,你先不要着急说不会嘛!你看看画面中有几种颜色?分别是什么形状的?你觉得像什么?”
听了我的话,小茜没有再说“我不知道”,而是认真地看了看这幅图,然后抬起头,大声的回答:“老师,我知道了!画面中有很多种颜色,橙色,蓝色占很大比例,对比很强烈,其次还有白色和黑色,最主要的部分由曼陀林和吉他组成,画中的吉他、曼陀林和苹果被不同的颜色分开甚至拆散了,又重新被组织在室内外的混合空间中。”
“哇,小茜,你说的好!作者就是想表达这个意思。”听了小茜的回答,我对她的夸奖,小茜不好意思的笑了。
所以,本人认为,作为我们美术教师来讲,面对不同基础的学生,我们一定要注意因材施教,对于悟性较差而理解不了某些知识与道理的学生来讲,不妨给他们点提示,循序渐进,这样不但能激发学生学习热情,又能促进“高效课堂”的实现。
三、结论
总之,要想创建一个高效的课堂教学,不管是美术学科还是其它学科都一样,都应当立足于学生的学习状况出发,包括:学习兴趣、学习水平、学习习惯等等方面,只有从学生的实际出发,完善当前的教学模式,这样才能达到一种“高效”本人也是希望通过本文的探讨,能为创建如今的“高效课堂”提供一定的参考。但是由于本人水平有限,本文还存在着很多不足之处,有些策略还值得进一步推敲,敬请各位专家学者给予批评指正,以利于我在以后的研究工作中进一步完善。
参考文献:
[1]刘影影、王殿伟.点燃激情构建美术高效课堂[J].现代阅读(教育版),2012/22
[2]张雪飞.浅议初中美术教学高效课堂的构建[J].美术教育研究,2012/22
初中美术教资知识点总结范文
人类文明艺术种类繁多,美术作为其中之一,从古至今的任何一件艺术作品都是经过了作者的深刻体验之后得以诞生的。从融合实用功能和审美价值于一体的新石器时代的彩陶到新世纪各种各样的艺术新潮流,无不是各民族人民在各不相同的审美观下于生活实践之中通过体验所进行的创作,最终孕育出精神文明的结晶。由于美术是情感体验和创作的产物,其体验式学习的分类也是百家争鸣。尽管目前体验式学习的相关理论以及实践经验还不够充足,但是在初中的美术教学中利用体验式学习还是十分必要的。
一、开展体验式学习的初步工作
初中生正处于叛逆期,其心理特点、知识修养、美术学习和审美经验都有独特的个性,据此,初中美术教学中体验式学习的运用应以学生的审美认知、情感体验和实践体验三方面来着手准备。理论是实践的基础,也是实践的起始点,初中生的审美认知以小学的审美认知体验为基础,在基础之上进行进一步提升。初中生对于形象的认知在这个时候出现了从主观表现向客观依赖的转化,致使审美认知呈现出单一化的表现趋势。虽然拥有着独特魅力并且丰富多彩的美术出现在学生面前,但是初中生在美术学习中受到的教育水平各不相同,可能会出现审美无感的情况,所以审美认知对于体验教学来说应该以其丰富多彩的特点为主体。各种艺术美,从自然美到形象造型艺术美,出现的目的都应该是为了帮助学生提高在体验式学习中对审美的认知。另外,结合体验式教学,帮助学生理解审美和技能之间的联系,让学生深刻体会到在当今的美术学习中,重要的是对人生审美性文化学习的实际体验,是当今培养一位艺术人才不可或缺的美术品质。
二、开展体验式学习的情感体验
为了更好地运用体验式学习方式,可以通过设计合适的教学情境来帮初中生获取更加有内容深意的情感体验。优秀的教学情境的设计拥有生动逼真的场景性,丰富的启发性和多姿多彩的特点。情感体验不仅能够帮助初中生掌握好美术知识,还可以丰富他们获取情感体验的渠道。比如在初中的美术课程《水》中,内容提到了对于水的形态美的感受。美术教师可以设计相应的教学情境来进行教学。第一,准备清晰的雨水声、溪流声、瀑布声和海浪声等不同特点的音频资料,让学生一边聆听一边在脑海中构建出画面,同时还要表达出自己内心的感受。在各位同学对自己的体验进行阐述之后,教师对水的形态美进行总结,之后再让学生对《十二水图》进行深刻的研究欣赏,对其中四幅水图中表现过的水的形态特征、文本信息和线条特征进行分析。最后教师进行总结,上述两个作品表现出不同条件下水的各自特征,将水的本质进行提炼,继而做出程序化的处理以及表现手法,这样可以帮助构成更加和谐的画面。另外要注意在不同的课堂上的教学情境的创设也不尽相同。良好的教学情境体验可以给学生身临其境的感觉,引起初中生在美术方面的共鸣,加强初中生的情感体验。
三、开展体验式学习的优化升级
初中美术教资知识点总结范文
关键词:初中美术有效教学欣赏式教学
在初中美术课堂中恰当引入欣赏式教学,不仅能让学生接触到古今中外更多的美术作品,还能使学生在了解与欣赏的过程中强化审美能力,在逐步认识、欣赏、理解的过程中,开发潜力,提高审美能力与鉴赏水平。实施初中美术欣赏式教学,教师可从如下几点做起。
1.调动学生的自主性,营造和谐的课堂氛围
艺术欣赏需要良好的课堂气氛,使学生充分感受到美术作品的魅力。在初中美术欣赏式教学中,教师应当充分调动学生的学习自主性,营造和谐的课堂氛围,使学生获得美感体验。一般而言,学生总是凭借直觉判断自己是否喜爱这件作品,但是直觉往往会受个体经验与知识积累的局限,影响学生对于作品的评价,在感受美的过程中无法获得应有的能力提高。所以,以学生为主体构建自主性课堂,在教师的组织引导下,激发学生的学习兴趣,使学生在求知欲与好奇心的驱使下,深入作品欣赏的探究过程,有效提高初中美术欣赏式教学的效率。例如,在欣赏凡・高的《向日葵》前,教师可以在课前给予学生足够准备时间收集相关资料,让学生在欣赏前对作品获得基本的认识。在欣赏过程中,教师首先向学生展示作品,然后组织学生进行小组讨论,获得作品的第一印象,依次回答教师之前提出的问题,最后由教师引导学生仔细观察画面,鼓励学生发表观点,激发学生的主体意识。
2.让学生动手,从中领悟作品内涵
审美是在情感与理智、客观与主观的具体统一上追求发展、追求真理的一种特殊形式,开展初中美术欣赏式教学,是为了更好地加强学生的审美教育,使学生在美术作品品味过程中获得审美意识的强化。初中美术欣赏课不应该只是让学生一味地观察作品,更重要的是让学生动手,从中领悟作品内涵。教师应主动打破欣赏式教学中纸上谈兵的传统局面,以引导学生发现美作为教学目标,使学生在作品欣赏、评价与临摹的过程中,真正获得美的体验。一方面,教师应引导学生对美术作品进行实时评论,根据所学知识基础,结合作品的时代背景对美术作品进行情感与艺术评价,使学生的鉴赏能力与审美意识得到有效强化。另一方面,教师应组织学生在欣赏完毕后,结合体味作品特点,发挥想象力,创造一幅符合自身心境的作品,真正实现理论与实践的结合。欣赏教学不是一门独立的课程,而是穿插于美术教学中的重要环节,只有将动手与思考紧密结合,才能使学生更好地认识与理解艺术作品的内涵,同时,在欣赏艺术作品之后,引导学生将作品的精华运用到创造之中,使学生在提高自身鉴赏水品的基础上提高绘画能力。例如,在《春天的畅想》的学习中,教师可以先带领学生欣赏关于春天的艺术作品,使学生体会到艺术大家在春天描绘中突显的要点;其次,鼓励每一位学生说出观点,体会作品的价值所在,提升学生对于作品的感悟;最后,教师应组织学生自由创造,既可以参照作品的风格、形象进行临摹,又可以根据所学知识进行春天的作品创造,开发学生的潜力。
3.创设情境,让学生品味艺术魅力
一幅优秀艺术作品的背后总会蕴含丰富的情感,学生在美术欣赏课中总是通过审美直觉获得简单的情感刺激,却无法深入体会作品表达的意蕴。为了提升学生对于艺术魅力的品位,教师应积极创设相应的教学情境,结合学生的知识基础与生活体验,开发学生的创造潜力。在美术欣赏式教学中,教师可以适当添加生活中的元素,或者利用学生的学习经验,适当补充其他学科的知识内容,拉近学生与美术作品间的距离,使学生在欣赏过程中获得与作者的情感共鸣。例如,在《清明上河图》的鉴赏课中,教师可以将历史、音乐、地理等相关知识与作品鉴赏结合起来。首先,播放悠长的古典音乐,带领学生进入古色古香的情景之中,在音乐的感染下,逐渐展开《清明上河图》画卷,结合学生已经学过的北宋时期的历史知识,在教师声情并茂的解读中,使学生体会其巨大的历史价值,引导学生对作品进行深层次分析。之后,教师还应结合学生的生活环境,让学生体会画作中街道、铺面的设置,在与自身生活经验的对比中,使学生发现《清明上河图》的艺术魅力。最后,教师可以组织学生踊跃发言,将自己的所思所想与同学分享,结合自身感悟创造一幅有关自己家乡的画作。将初中美术欣赏课延续成一种创造活动,使学生在作品鉴赏与动手实践中得到启发,提高学生的美学水平。
4.结语
在初中美术课堂中恰当引入欣赏式教学,不仅能让学生接触到古今中外更多的美术作品,还能使学生在了解与欣赏的过程中掌握审美能力,在逐步认识、欣赏、理解的过程中,开发学生的潜力,提高学生的审美能力与鉴赏水平。
参看文献:
[1]王飞.建构主义理论指导下的初中美术欣赏课教学[D].温州大学,2013.