环艺室内设计开题报告范例(3篇)
环艺室内设计开题报告范文篇1
［关键词］室内设计专业施工图绘制技能
［作者简介］宫艺兵（1969-），男，山东牟平人，东北林业大学材料科学与工程学院，副教授，硕士生导师，研究方向为室内与家具设计。（黑龙江哈尔滨150040）潘娜（1983-），女，辽宁兴城人，呼伦贝尔学院，讲师，研究方向为环境艺术设计。（内蒙古呼伦贝尔021000）陈佩新（1974-），女，黑龙江哈尔滨人，哈尔滨天宏锅炉安装工程有限责任公司，工程师，研究方向为节约热能。（黑龙江哈尔滨150040）
［课题项目］本文系全国教育科学“十一五”规划教育部规划课题“专家型美术教师的培养策略研究”的阶段性成果之一。（课题编号：FFB090684）
［中图分类号］G642.3［文献标识码］A［文章编号］1004-3985（2012）27-0141-02
“室内装饰工程施工工艺”是室内设计专业理论类课程，目的在于通过一定学时的理论学习，帮助学生了解装饰材料分类、特性与应用规律等基本知识与理论；了解室内空间各个界面施工工艺与构造的特点，了解室内工程小型机具体的种类与应用等。学习该门课程前，学生需要学习基本的构成学、室内设计，同时还应具备人体工学、装饰制图等基本知识理论。从众多高校室内设计专业的毕业设计和企业用人反馈意见调查中，我们发现，尽管许多学生已经有了大量的专业知识储备，可在毕业创作以及工作实践中，对于施工图的绘制依然感到力不从心。
可见，室内装饰施工图的设计绘制及施工组织设计不仅是“室内装饰工程施工工艺”课程学习内容的直接体现，同时也能够帮助学生更加务实、客观、科学地展开设计研究。为此，笔者结合教学实践与生产实践经验，提出以下教改建议。
一、强化图学修养
室内装饰施工图纸的绘制是设计师把抽象的设计构思，通过科学艺术的设计语言和手段，将其物化的过程。室内装饰施工图需要表现空间界面装饰设计的材质、工艺构造、设计尺度与规范，是完成室内装饰设计方案强有力的技术支撑与质量保障，是“室内装饰工程施工工艺”教学中不可或缺的重要环节。
（一）端正认识
通过观察我们发现，无论是教育者还是被教育者，都往往容易忽视室内装饰施工图的价值和作用。目前，我们的学生对于设计专业的学习还存在一定的误区。学生往往沉迷于前期的方案创意构思，而将大量货真价实的施工图一笔带过；或是苦心孤诣地比拼效果图的表现技法，而对室内装饰施工图基本的绘制程序却基本不了解。这种现象的出现，与教育理念和方法失误有很大关系，同时也受学生的主观意识的影响。
学生在自我学习的过程中，普遍存在着不爱看施工图、不懂看施工图的问题，大多只喜欢浏览那些光鲜亮丽的图片。学生迷恋于欣赏、模仿这些靓丽的外观效果，而不去分析、思考这些华美的效果到底是如何“实现”的。此现象导致的直接后果就是，学生绘制的施工图所反映的造型尺度、材质构造、设计与表达等理性内容苍白匮乏、漏洞百出，严重影响了专业的学习与应用。
（二）正确看待
室内设计专业的施工图是指以设计方案为依托，对设计方案进行科学性与艺术性的详解和细化的过程，其中包括空间尺度、造型样式、材质构造、质量控制体系等内容。图纸的类型除了包括常规的三视图之外，还有至关重要的施工剖面、节点大样详图等。这些图纸在深化设计理念、加强严谨结构意识的同时，也进一步强化了学生对于施工工艺的理解与应用，并且将人体工程学、造型美学、材料学、工艺等相关专业知识通过施工图的设计绘制，使其有机系统地串联和整合起来了。
为了避免学生只会机械地绘制图纸，而不能将制图规范、软件技巧、施工工艺、设计方案、材料性能、节点大样、剖面细节、尺度等元素与施工图系统结合的问题，教师在“室内装饰工程施工工艺”课程教学过程中，要有意识地调整对施工图训练和指导的力度，将施工图的学习与应用贯穿到整个课程的学习过程中。教师结合施工工艺和实际案例的训练，培养学生学会站在施工者的视角，以材料、工艺、结构、设计理念等为依据科学合理地对施工图进行绘制，鼓励学生多看、多想、多画，真正做到系统、全面地掌握施工图这一图示语言。
通过本课程学习，帮助学生学会运用材料来进行室内与家具设计、商业环境与展示空间的设计与表达，同时提高对室内材料的组织能力，培养独立识图、设计制图的能力并能够进行施工组织设计，以此培养集设计与管理于一身的多元化人才。
二、普及案例式教学模式
在“室内装饰工程施工工艺”课程教学中可以把理论讲解的“静”与练习绘制的“动”结合起来，采用讲练交叉的教学模式，充分训练学生“识图、用图、制图”的实战技能。这对学生解决设计图纸尺度与实际现场比例之间的视觉认知有着积极的意义。通过课内外案例式教学环节，训练学生认知、熟悉材料的综合能力；培养学生全面掌握装饰工艺设计的能力；掌握检测和控制施工质量的方法、确定生产工艺流程的能力；培养独立分析问题和解决问题的能力。
（一）静态的理论教学
施工图不同于一般的设计图纸，需具有一定的专业知识方能看懂，是工程技术与艺术的有机结合。学生对于施工图的了解、熟悉到熟练应用学习过程，需要一定的专业积累。因此，教师在课堂上就应该积极营造学习氛围和环境，在讲授施工工艺知识的过程中，合理融入施工图的知识元素，充分利用施工图表意清晰、通俗易懂的教学优势，选取绘制规范的、工艺前沿的具有实际案例性质的施工图纸作为课件插图，力求结合现场施工进展实景照片进行对照式教学。这样的话，既有利于组织教学，提高学生的学习兴趣和记忆强度，还可以让学生逐渐适应用图说话的学科特点，培养学生的识图能力。
（二）动态的实景教学
施工图练习的内容应围绕具有代表性的、具有案例性质的施工图纸进行，这样既有助于学生理解设计理念、典型工艺与构造，同时还能培养学生规范专业制图的能力。练习的形式是多种多样的，例如，当讲解完工艺之后，教师可以搜集一些施工现场效果实景图片，包括施工过程中或施工后的影像教学资料，让学生去思考具体的施工工艺构造及制作流程，进而强化实战意识，丰富设计阅历，顺利完成施工图的结构设计与绘制。情况允许的话，教师可以采用组织设计竞赛、工程投标或走进企业等方式，针对实际项目对学生展开实战训练。这样既可以营造全新的学习氛围，还能调动学生的学习热忱，巩固学生对于施工图、工艺流程的感性认识，在提高学生设计实战经验的同时，也起到对知识领悟触类旁通的互动效果。
（三）课程评价体系的改革
施工工艺的设计表达最终还是要落实到施工图纸上。因此，“室内装饰工程施工工艺”课程考核也要与施工图的设计绘制紧密结合。在试卷中加大施工图绘制内容的考核比重，改革传统的以描述题型为主的考核模式。
1.图文并茂的试卷考核模式。在题型上尽量选择与制图相关的考核模式，可以采取文字形式的简答与施工图绘制相结合的命题形式；或是纠正绘制带有错误的施工图；还可以提供样图，要求学生补充具体的剖面及节点大样详图，根据样图编写工艺流程或提出合理的施工方案。
2.命题设计的考核模式。力求以校外实习基地所在的企业实际工程现场考核为主，校内实验室考核为辅的教学指导方针。在结课阶段，教师可精选适宜的工程案例，并给出相应的限制要求和模拟客户的需求，要求学生综合前期已修的设计原理、人体工程学、制图等专业知识，充分考虑到施工构造、装饰效果、工程造价、材质等因素，系统全面地完成整套施工图的设计与绘制。这种课题式考评模式，既能够使学生对于工艺构造及图示语言的掌握更加整体与连贯，还能提高学生对室内设计理论、装饰材料与装饰构造相结合的实战能力，提高学生对装饰造型的制作与装饰材料的加工能力，为将来就业奠定坚实基础。不仅可以有效地考查学生对于施工工艺理论内容的理解程度，还可以避免学生死记硬背的学习方式，督促学生更加灵活地掌握图示技能，科学合理地运用理论指导设计实践，达到活学活用的教学目的。
一是实践调研。优秀的设计作品在很大程度上取决于你对用户的认知程度，既包括老用户，也包括新产品所面向的潜在用户。对于他们，你了解得越多，就越清楚应该怎样把握用户体验策略中的各种细节。通过以室内设计为基础的用户中心设计课程，引导学生根据用户的本能、行为、反思等需求，完成产品的审美需求、行为需求、情感需求设计。
在着手进行实际的设计和开发工作之前，做好基础性的用户研究是极其必要的。这就要求学生学会拜访用户，能有效与用户进行交谈，让用户参与设计。基于用户在期望与诉求方面的调研，进而掌握一些基本信息。同时不要放过任何对于你自己的产品有重要参考价值的细节，详细记录下你观察到的关键要素，积累了一定数量的观察报告之后，可以将它们按照不同的主题进行分类，留作进一步分析，并在自己之后的产品规划与设计中加以借鉴。教师注重强化学习过程考核，引导学生注重平时的努力和积累，考核成绩由课堂讨论、发言、调研报告等构成。
二是真题设计与制作。首先是目的要求。在实习基地企业的支持下，有目的地选择一些典型的装饰现场进行实际设计验证。按比例缩放，加强形式美与功能美、材质美、结构美、色彩美的认知，通过实际现场的学习，强化自身的设计能力。其次是内容安排。分班组由企业高管和设计师、专业老师配合带队，到实际施工现场实际操作、给予优劣评价、优化方案的讨论，发现用户使用过程中出现的可能问题，提出更改建议。总结性地写出调研报告，根据评估阶段发现的问题，对系统进行反复设计。最后，预期达到的效果。产品最后实施或投放进入市场并不是设计过程的终止，而是整个设计过程的一个特殊阶段，以上讨论的评估方法依然实用。加强产品跟踪等后期环节依旧意义重大。总之，真题制作与设计不仅能拓宽学生设计眼界，提升学生设计实践认识的能力，还能激发学生专业学习兴趣，在强化学生理论与实践相结合等方面都有着无可替代的助力作用。
作为一名室内设计师，既要具备一定的效果图表达手段与美学素养，又要具备建筑基本知识与室内工程图纸的识别与绘制能力，还要通晓建筑装饰材料及室内工程的组织设计与施工工艺流程，这样才能成为一名合格的设计师或管理者。事实证明，经过上述教改手段强化过的学生，对于施工图的设计绘制和设计实施能力，都有了大幅度的提高。对此，“室内装饰工程施工工艺”课程中对于施工图设计与绘制能力的培养应采取动态、灵活多样的培养模式，切实提高“识图、制图、析图、用图”的专业技能，带动学生积极参与实际设计案例，通过设计实践提升学生的综合素质。
［参考文献］
环艺室内设计开题报告范文
香港政府推动公共艺术发展始于上世纪80年代末，时值城市面貌沧桑巨变，维港两岸高楼笋立，博物馆、文化中心等文化设施相继竣工。此时香港公共艺术之发展，显得步履迟缓，尤乏点睛之笔以彰显城市风采。1989年，民政局下属之香港美术馆新馆举行户外雕塑比赛，6件作品获奖，是为第一次通过政府牵头征集公共艺术作品。同年，九龙公园内安置展示雕塑作品23件。1994年，市政局举办雕塑展，为又一大型公共艺术项目。1995年成立之香港艺术发展局，致力于资助各类香港艺术项目，包括公共艺术以及公共艺术教育。1999年，“公共艺术计划”正式启动，定期举办，征集全港优秀公共艺术，安置于各种类型的城市空间中，以此鼓励各类机构、商业公司、个人参与支持公共艺术品之创作，以丰富城市景观。2001年，政府“康文署”下设艺术推广办公室，专门从事城市公共空间艺术风景的设计。此外，政府之房屋署、市区重建局等亦有结合各类建设项目，委任艺术家创作置于公共空间的雕塑作品。非牟利文化组织，如香港公共艺术、香港社区文化中心、“艺术在医院”、“文化葫芦”等亦积极参与。开发商及私人公司则以太古集团、香港地铁最热衷于公共艺术的发展。2003年以后，文化创意产业被列为香港六大支柱产业之一，公共艺术亦进入政府视线。2004年完成之《香港公共艺术研究》报告，是首份针对香港的公共艺术现状及发展的政府委托之专门研究，对当时香港的公共艺术作了普查，并对今后之发展提出展望。该报告指出，香港缺乏专门的公共艺术教育课程，建议今后将公共艺术纳入学校正规教育中，并推行广泛的教育活动，以提高公共艺术的创作与欣赏水平。十年来，政府推动公共艺术初见成效，虽仍未形成城市艺术风景线，但亦妙作迭出，悄然点缀于街头巷尾，增添空间趣味，营造文化氛围。作品题材大都贴民生活，抑或包含纪念意义，阐释人文与地方之联系。例如，市区重建局于中环街市外墙所绘之“漫游中环”壁画，中有一巨型偃卧之漫画人像，寓意中环为香港之金融政治中心，驱车驱马，过客匆匆。然而，生活本当有张有弛，何不浮生半日，偷闲一刻？另外,艺术推广办公室在旺角上海街一历史公共厕所外墙绘上装饰性传统图案，颠覆了公共厕所的传统形象。另一方面，香港一向具有中西包容的开放城市心态，以及高度的民间文化自觉性，因此也出现了表现手法前卫、内容富有争议的公共艺术作品。这类作品大多出现在雕塑展览中，部分亦活跃于社区空间里。前者如2013年，西九龙充气雕塑展中展出了数件作品，其中PaulMccarthy的“狗屎”将一堆真实的狗屎放大250倍，且表现逼真。虽此作品非开“狗屎”主题之先例，但仍因其外观不雅，成为众矢之的。另一件作品，以“烤乳猪”为艺术表现形式，令游人穿梭“猪肚”。社区艺术典型者，有在社区收集旧物，将其转变成所谓艺术作品。围绕这些作品，往往疑云重重，意见不一，从而引发公众对于香港公共艺术的思考。例如，如何理解公共艺术？外观丑陋的作品是否是劣作？民间自发与政府主导的公共艺术差异何在？社区文化的发展需要哪些条件？政府当如何支持社区艺术之发展？香港的公共艺术管理体系是否完善？这些疑惑一方面反映出公共艺术日益受到社会关注；另一方面亦显示公共艺术教育之不足，相关知识有欠普及。
二、香港的公共艺术教育
在此背景之下，近年来香港公共艺术教育有所发展。提供公共艺术及相关课程的教育机构与课程包括香港理工大学设计系、香港中文大学艺术系、中文大学文化管理课程、中大继续教育学院文化管理课程等。其中，理大设计系与中大艺术系，培养公共艺术创作人才。学生作品在香港艺术展中屡获佳绩。中大继续教育学院文化管理课程则从公共艺术历史及评论的角度，教授学生观察及评论公共艺术的方法。因该课程针对副学士学位学生，理论程度相对较浅。香港中文大学文化管理文学士课程于2012年成立，旨在配合政府的文化及创意产业政策培养人才。其中，“公共及社区艺术”一课为该课程三年级选修课，阐释公共艺术之含义，介绍公共艺术评估之方法，引导学生以文化批判之眼光审视公权力与纪念雕塑之关系，并培育学生策划公共艺术、管理公共艺术，为公共艺术设计场地，以及设计扶持社区艺术政策之实践能力，实为跨学科、系统教授公共及社区艺术之课程。该课程的另一亮点，是课程设计力求寓教于乐，形式生动，并且融知识与实践于一体，创造性采用虚拟场景、实战演练之新颖教学方法。课程围绕一个虚拟项目展开：假设香港政府决计于2022年前，拆除目前除立法会大楼外所有建筑，重建中环。香港艺术推广办公室受命，规划并发展新中环之公共及社区艺术，委托三家咨询公司从事研究，提供咨询报告。在2013年秋季课程中，学生自由组合，成立三家公共艺术咨询公司，分别取名PaisanoCultureandDevelopmentConsultancyLtd.,HashtagCulturalManagementCoLtd.，以及APlusCulturalManagementConsultancyCo.Ltd.，担当为政府提供咨询之重任。各组成员扮演不同专业角色，包括项目研究兼公司总裁、公共艺术规划咨询师、公共艺术管理咨询师、城市设计师，以及公共或社区艺术家等。课程分两部分，完成前五讲后，各组前往中环，展开中环公共艺术之调研，鉴别艺术品之类别，评估艺术品之公共性（publicness）及有效性（effectiveness）。在此基础上，发觉不足，从而提出新中环公共及社区艺术发展之目标。课程后半部分，配合各专题，公司成员各司其职，逐项完成公共及社区艺术规划、管理之咨询、城市设计，以及艺术品之创作。课程亦包含设计软件技术培训，学生学会运用Sketchup8基本功能，完成设计，并制作艺术品模型。课程于期末报告会上达到高潮，学生基于课堂知识，提出不少有益于启发本港公共艺术发展之建议，例如，创设公共艺术规划办公室、设立艺术家道德保护法、改革赋税以资公共艺术项目、建设香港雕塑公园和公共艺术长廊等。本课程与“项目委托方”艺术推广办公室合作密切，艺推办官员于期中亲临课堂，介绍业务，并出席学生期末报告会，聆听学生所提咨询方案。期末报告会与会者另有小区艺术家、表演艺术家等多人。
三、总结
环艺室内设计开题报告范文
一、报考形式和条件
我校专业考试均采用各省艺术统考成绩，不另行组织校考。报考对象和条件参照各省艺术类统考安排和要求执行。
二、设计学类和美术学专业报考说明
(一)招生专业类/专业及初定总计划数(具体计划数以各省考试院最后公布为准)
招生大类/专业
所含专业
层次
招生计划
设计学类
视觉传达设计
本科
210
服装与服饰设计
环境设计
产品设计
美术学（含美术学（数字艺术）、美术学（师范）专业方向）
备注：报考设计学类的考生填报高考志愿时只需要填报设计学类，进校后第一年按大类培养，一年后根据“志愿+考核”的原则在大类里选择专业。
(二)招生省份和各省初定计划数(具体计划数以各省考试院最后公布为准)省份
设计学类计划数
美术学计划数
浙江
30
10
山西
9
河南
10
湖南
23
7
山东
19
6
安徽
23
9
江苏
14
3
湖北
12
甘肃
7
广西
6
江西
7
3
福建
10
2
总计
170
40
三、音乐学(师范)专业报考说明
(一)招生专业类/专业及初定计划(具体计划数以各省考试院最后公布为准)招生专业
层次
计划
音乐学（师范）
本科
60
(二)招生省份和各省初定计划数(具体计划数以各省考试院最后公布为准)省份
音乐学（师范）计划数
浙江
5
湖南
8
江西
8
江苏
8
湖北
6
安徽
10
黑龙江
8
甘肃
7
总计
60
四、录取原则
报考我校的浙江省艺术文理考生，必须符合以下条件：1.参加浙江省的艺术联考并取得合格证;2.高考文化成绩达到浙江省划定的艺术类本科线。
报考我校的外省艺术文理考生，必须符合以下条件：1.参加该省的艺术联考并取得合格证;2.文化成绩达到考生所在省份划定的艺术类本科线。
符合以上要求的考生，我校将分省按综合分从高到低进行排名录取。
综合分换算方式：文化总分(高考总分按750分制计)×50%+专业成绩(总分折合100分制计)×7.5×50%。
备注：江苏省综合分换算方式：文化总分(高考总分按440分制计)×50%+专业成绩(总分折合100分制计)×4.4×50%。
五、招生学院及专业介绍
(一)潘天寿艺术设计学院
宁波大学潘天寿艺术设计学院惠泽于潘天寿大师的艺术教育思想，得到了市委市政府的大力支持，凝聚深厚的地方文化资源和经济社会发展成果，发挥宁波大学的综合性优势，整合原艺术学院美术系、艺术设计系、服装与服饰设计系，机械工程与力学学院工业设计系等校内资源，借助中央美术学院、中国美术学院、潘公凯先生的社会影响力等外部资源组建而成，于2015年6月正式挂牌成立。
学院以潘公凯先生提出的“设计就是生产力”的思想为指导，坚持高起点办学、差异化竞争的建设思路，以需求为驱动，紧扣宁波加快发展和培育创意设计产业的战略布局，打造具有鲜明地方特色和创新引领能力的一流现代艺术设计学院，致力于构建开放、灵活的艺术设计协同创新体系，致力于培养具有国际视野、创新意识、创意能力、创业精神的应用型、复合型高端艺术设计人才。由的版画家、中央美术学院城市设计学院原院长徐仲偶教授担任院长，由美国艺术联盟主席、原芝加哥艺术学院院长托尼先生担任顾问和包玉刚讲座教授。
学院现有美术学、产品设计、环璄设计、服装与服饰设计、视觉传达设计等专业，共有32个实验室。学院现有教职工63人,其中专任教师52人,正高职称3人,副高职称17人,具有博士学位人员5人,在读博士1人,硕士学位人员23人。现有普通全日制在校本科生709人，留学生14人。学生在全国大学生广告设计竞赛、全国工业设计竞赛、中国大学生广告艺术节学院奖、“挑战杯”大学生创业计划竞赛、浙江省职业生涯规划大赛中成绩优异，为学校争得了荣誉。学生动手能力强，综合素质高，基础宽厚，专业扎实。
1.设计学类
设计类专业是在原艺术设计专业的基础上，按照国家2012年新颁布的学科目录建设和发展的新专业学科。原艺术设计专业是宁波大学重点建设专业和宁波市重点建设特色专业，拥有国家财政部专项资金项目“艺术设计数字化教学实验平台”、省财政厅项目“品牌服装设计实验室”，是浙江省实验教学示范中心、宁波市纺织服装应用型专业人才培养基地。
设计类专业的教学特色是培养创新型专业人才，强调理论与实践并重，以培养具有较高人文、艺术素养，多学科交叉的综合应用型设计人才为基本目标。拥有高素质的师资队伍和结构合理的工作团队、先进的教学理念和配套齐全的实验教学设施。良好的就业前景与国际化的办学方向是设计类专业的优势。现设计学类下设四个本科专业：
(1)视觉传达设计专业
本专业旨在培养具有一定的品牌设计思想、艺术综合素养和创新设计能力，精于品牌整合设计和现代家居设计解决方案的专业人才，授予艺术学学士学位。本专业设品牌设计和家居设计两个专业模块方向。品牌设计方向旨在培养具有行业的品牌设计思维和品牌整体塑造的能力;家居设计方向旨在培养具有较高人文艺术素养，陈设、家具产品的设计能力和专业技术的综合应用能力等，包括家居陈设设计、家具设计、家具美学研究。本专业拥有丝网印刷实验室、商业摄影实验室、计算机辅助设计实验室、广告输出、综合材料实验室、木工机械实验室、3D扫描及打印实验室、木作工作室等专业实验室。主干课程：品牌设计方向有视觉传达设计史、字体设计、标志设计、包装设计、书籍设计、品牌形象策划、印刷与设计、广告摄影、影视广告、网页设计、设计心理学、插画设计等，家居设计方向有材料学、人体工程学、家具史、家具美学、家具营销、家具制图与透视学、模型设计和制造、陈设设计、家具设计等。毕业去向：高校、媒体经营单位、文化创意企业、电子商务企业、大中型企业、事业单位、广告媒体公司等。
(2)服装与服饰设计专业
本专业是宁波市的本科服装设计专业，培养具有较高的市场意识、时尚观念和艺术品位，具备艺术创意和实践能力的服装设计、技术、管理的专门人才，授予艺术学学士学位。本专业设家纺设计和服装设计两个专业模块方向。家纺设计方向旨在培养具有较高艺术品位、时尚观念和产品开发能力，兼具纺织品设计和室内空间陈设设计的高素养与高技能的专门人才;服装设计方向旨在培养具有人文素养、创新精神、实践应用能力、社会适应能力的服装与服饰设计高素养与高技能的专门人才。根据现代化服装产业运作要求和课程教学的需要，学院搭建了服装专业实践教学平台，构建起同服装产业运作一一对应的校内实训基地，配备先进的设备,营造了优良的实训环境。经过2010年10月-2013年10月浙江省实验教学示范中心的建设，目前服装与服饰设计专业拥有11个服装实验室，构成了一个系列实验室群体：服装企划实验室、服装设计实验室、服装结构实验室、服装制版实验室、服装工艺实验室、立体裁剪实验室、服装整烫实验室、特种设备实验室、服装印染实验室、服装面料资料室、服装样品展示室。实验中心共有用房面积约635㎡，拥有缝纫机、特种机等设备40多台，仪器完好率达100%。主干课程：家纺设计方向有计算机三维设计、图案设计、专业表现技法、家纺造型设计、纺织品创新项目、纺织品视觉推广、传统手工技艺、纤维艺术、品牌产品策划与设计、家居环境设计、室内陈设设计等，服装设计方向有时装画专业技法、服装创意设计、服装结构设计、立体裁剪、服装缝制工艺、服装品牌设计、计算机设计、服装工业制板、三大构成等。毕业去向：面料设计公司、家纺企业、室内软装饰设计公司、文化创意类公司、服装品牌公司、服装设计工作室、服装外贸公司、时尚媒体、服装专业院校、服装营销公司、服装销售公司、文化艺术单位等。
(3)环境设计专业
本专业旨在培养具有较高人文艺术素养、空间环境设计能力、精通专业制图等，能够从事建筑景观设计、室内设计、空间装饰艺术设计的专门人才，授予艺术学学士学位。基于现代人居环境的可持续发展策略，本专业设家园设计方向，旨在培养具有城乡环境设计、城乡小型建筑设计、新农村改造设计等专业素养与高新技能的创新人才。本专业拥有雕刻机实验室、木工机械实验室、灯光实验室、精细模型制作实验室、3D扫描及打印实验室、公共艺术实验室等6个专业实验室。主干课程有计算机三维设计、专业制图、手绘效果图表现技法、家居环境设计、室内设计-办公空间设计、室内设计-餐饮空间设计、景观设计—景观设施设计、乡土景观设计、独立式住宅庭院设计、园林设计、小型覆土建筑设计等。毕业去向：建筑设计研究院、城建规划管理部门、建筑艺术设计公司、景观设计公司、室内装饰设计公司、文化艺术单位和独立创业等。
(4)产品设计专业
本专业旨在培养学生交叉整合运用多学科知识，把握市场、技术和创意关系的能力，培养创新能力强、实践能力强和适应能力强的复合型创新人才。本专业依托宁波市创意产业的优势，与专业课程深度融合，形成了独具特色的“企业购买课程”的方式，拥有和丰创意广场和宁波大学园区实践基地。该专业设家电设计方向，以设计创新引领家电制造，瞄准智能家电，抢占蓝海市场，为宁波的家电产业提供前沿时尚的设计研发和高端的产品设计人才。该专业建有人机实验室、家电实验室、色彩实验室、三维打印实验室、摄影实验室等。主干课程有人机工程学、家电产品设计程序与方法、家电产品商业规划、家电产品设计技术、家电产品设计与开发、家电产品系统设计等课程。毕业去向：学生能够在家电、装备、汽车、文具、LED、电子、医疗、家具等领域从事产品设计创新工作。大部分毕业生选择在设计公司、企业研发及设计部门工作，也有部分毕业生攻读研究生和自己开办设计公司或设计工作室。
2.美术学专业
美术学专业包含美术学(师范)和美术学(数字艺术)两个专业方向。美术学类专业以继承和发扬潘天寿与潘公凯两位先生的艺术教育思想为依托，以传承和创新中国传统与民族艺术为己任，以小班化教学为特色，旨在培养高、精、专的艺术创作和美术教育人才。美术学专业强调扎实的专业基础与先进的艺术思想并存，强调传统艺术与现代技术相融合，强调艺术与人文素养共同提升的教育理念。
(1)美术学(师范)旨在培养具有较扎实的美术创作、美术教育教学理论与实践能力，能胜任学校美术教育及研究能力的专门人才，授予艺术学学士学位。主干课程：素描、色彩、三大构成、中外美术史、艺术学概论、解剖学、透视学、美术教育学、美术课程与教学论、教师教学语言艺术、教师书写技能、中国画、油画、水彩画、书法、电脑绘画、雕塑、综合材料绘画等。毕业去向：学校、社会艺术教育机构、群文单位等。
(2)美术学(数字艺术)旨在培养适应时展需要的具有数字艺术设计和运用能力，能胜任从事数字设计、制作等工作的专门人才，授予艺术学学士学位。主干课程：数字媒体概论、程序设计基础、数字摄影、摄像、数字短片制作、影视剪辑技术与后期制作、影视特技与非线性编辑、二维动画设计、三维动画与游戏设计、界面设计、动画动力学、定格动画设计、人机交互设计、多媒体网络与通信、动画影像与流媒体技术、动画编程技术、网络游戏程序设计、数字合成技术、虚拟现实技术、新媒体产品策划与包装、电子商务、新媒体管理与运营、主题设计。毕业去向：互联网、移动通讯、物联网、国内外电视台、数字影视制作公司、手机电视台、影视广告公司、电视频道及栏目包装部门、电视剧制作部门、动画公司、学校、政府机关等企事业单位。
(二)音乐学院
宁波大学音乐学院是浙江省重要的应用型和理论型音乐人才培养基地。学院前身为原宁波大学艺术学院音乐系，目前下设音乐表演系、音乐教育系、音乐学系、音乐研究所、美育教育中心、胡晓平声乐艺术中心、以及艺术实践与社会服务中心等教学和研究机构。学院拥有同波兰克拉科夫音乐学院共建国际合作音乐学专业博士项目一个，民间艺术理论与实践二级硕士点一个，宁波市文化创新团队一个。现有专任教师40名，其中正副教授12名，博士(含博士后)10名。近年来学院在学科建设上异军突起，先后承担了包括国家社科基金艺术学重大招标课题在内的和省部级科研项目10余项，其中国家社科基金艺术学重大招标课题“互联网语境中中外音乐交互影响研究”为浙江省首次获得的此类课题，也是我国第一个音乐类国家社科基金艺术学重大项目。学院拥有国内外一流水准的演奏家、歌唱家、音乐学家和音乐教育家。学院喻辉教授为浙江省“”长期创新类海外特聘专家，国家社会科学基金艺术学重大项目首席专家，国家社科基金艺术学评审委员、会评专家;我院歌唱家胡晓平教授曾代表中国参加第二十届布达佩斯国际声乐比赛，荣获大赛第一名和特别奖，成为新中国第一位重大国际音乐比赛金奖得主和获此殊荣的首位东方歌唱家;叶巧红老师曾获得第八届中央电视台青年歌手大奖赛银奖第一名;郑洁老师曾获得德国慕尼黑国际青年钢琴比赛“天才少年奖”，是迄今为止获得该奖项的中国人;常振华老师作为荷兰歌剧院签约歌唱家，曾经同十几个世界歌剧院和交响乐团合作演出，享誉欧洲，中央电视台《华人世界》栏目曾对其进行专访介绍。
学院乐团首席指挥为西班牙籍指挥家兼长笛演奏家OrlandoCela;长期训练乐团爵士乐队的TomSmith教授是世界长号演奏家、美国多次富布莱特基金获得者以及世家爵士杂志DownBeat2012年全球爵士教育名人堂入选者;印度尼西亚甘美兰音乐家、加拿大维多利亚大学音乐学博士SutrisnoHartana2012年加盟艺术学院开始训练中国综合性大学第一支甘美兰乐队。学院乐团合唱团自成立以来，先后获得过浙江省合唱比赛一等奖;入围中国第14届“CCTV青年歌手电视大奖赛”合唱比赛;赴波兰参加第32届比得哥什国际音乐节获得“比得哥什市市长奖”;2012年应邀赴加拿大多伦多演出获得巨大成功，并且得到加拿大艺术界和当地华人的高度赞誉，被当地媒体誉为“具有世界一流水平”的合唱团。乐团的民乐团队近年来曾多次参加各种国际音乐节演出和国际音乐比赛，先后获得过第34届波兰比得哥什国际音乐比赛并列第二名和波兰政府文化与社会遗产部大奖、2012年第七届莫斯科“现代艺术与教育”国际音乐比赛“世界民族乐器与吉他”组三等奖等奖项。乐团师生在过去几年里先后三次登上央视舞台，并远赴加拿大、韩国、法国巡回演出，多次举办国际声乐比赛和国际声乐大师班，社会影响力不断增强。
在对外合作与交流方面，学院先后与美国、加拿大、荷兰、波兰、韩国、日本、越南等国以及我国台湾地区高校建立了良好的合作交流关系。其中，与美国特拉华州立大学、中阿肯色大学、加拿大不列颠哥伦比亚大学、波兰克拉科夫音乐学院、韩国釜山国立雅乐院、荷兰皇家音乐学院、越南胡志明音乐学院等海外院校建立了长期的合作关系，学院每年有计划地选派优秀学生到国外高校学习访问。
音乐学(师范)专业
本专业拥有一支富有教学经验、责任心强的骨干教师队伍，现有专任教师40名，其中正副教授12名，博士(含博士后)10名。师资力量在国内处于水平，包括：女高音歌唱家胡晓平教授、旅美音乐学博士喻辉教授、爵士乐演奏家和音乐学家TomSmith教授、长笛演奏家OrlandoCela、旅德青年钢琴演奏家郑洁、徐奋博士、旅美国声乐艺术指导孙铭澧博士、旅荷男中音歌唱家常振华。本专业拥有设备先进的小音乐厅、实验剧场、实验琴楼、音响视听实验室、数码钢琴教室、MIDI音乐制作实验室等音乐艺术实训中心实验室，教学硬件设施良好。专业教学中十分重视学生理论与实践相结合，通过课堂教学及各种课外演出实践和观摩等活动，培养学生成为具有较强实践能力和组织能力的音乐艺术人才，学院下设宁波大学实验乐团、宁波大学民乐团以及宁波WAVE室内乐社，乐团的成立极大地丰富了学生的艺术实践，同时与宁波市演艺集团、宁波市群艺馆、宁波市少年宫、文化馆等文化教育机构建立了教学实践及实习基地，加强学生参与社会艺术实践活动的能力。2013年成功举办具有国际威望的意大利“拉菲尼契”国际声乐比赛中国选拔赛，2014年成功地举办第四届中国国际声乐大赛，2015年成功举办“国际学术季”。
本专业培养具有较为扎实的音乐理论知识和技能，掌握音乐教育相关的基本理论知识与基本技能，胜任于学校、群文系统及文化产业从事教学、表演、研究等工作的专门人才。主干课程有视唱练耳、基本乐理、和声学、曲式与作品分析、中外音乐史、民族民间概论、合唱与指挥、钢琴即兴伴奏、音乐教学法、声乐、钢琴专业课、器乐等。毕业生就业去向为中小学校、社会艺术教育机构、群文单位、音乐研究单位等。
六、附则
(一)新生入学后，我校将进行全面复查，凡与教育部规定不符或有弄虚作假者，按有关规定查处。
(二)学费、住宿费按浙江省物价局批准的标准执行，学校实行学分制收费标准，学费采用预收制。
(三)此招生简章由我校本科招生办公室负责解释，同时在学校招生网站上公布。
上述内容如与现行国家和相关省份招生政策不符的，以国家和省级招生政策为准。
学校地址：浙江省宁波市江北区风华路818号邮编：315211
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