欧式花艺特点范例(3篇)
欧式花艺特点范文篇1
中国瓷器的外销在唐代已很发达，除了传统的丝绸之路外，阿拉伯人从波斯湾经印度洋把中国瓷器带回近东并转手到南亚及非洲。此外，传统友邦日本和朝鲜也是中国瓷器的主要消费者。元代以专卖的办法垄断海外贸易，当时最大的口岸泉州吞吐的商品中有很大一部分就是瓷器，其中新兴的青花瓷器在伊斯兰世界受到热烈欢迎，成为高层人士珍贵的收藏。
瓷器贸易在明代早期达到了空前的规模。郑和七下西洋，声势浩大，足迹遍及亚非“凡三十余国，涉沧溟十万余里”。巨大的利润促使海外各国纷纷来华贸易，但此时的明代朝廷实行海禁政策，在瓷器巨大市场和高额利润的刺激下沿海的人们纷纷造船出海组织走私，把中国瓷器销往亚非各国。然而民间走私的贸易形式和规模，决定了它的贸易范围，在十五世纪以前的岁月里，中国瓷器始终没有远行到东方以外的世界。
随着地理大发现时代的到来，欧洲殖民者的脚步终于踏上了东方的土地。1514年葡萄牙人到达广东向明政府要求正式通商，遭到拒绝后转而来到福建漳州月港和浙江宁波双屿一带，与当地海寇勾结进行走私贸易。从此中国瓷器开始源源不断地流向欧洲，成为当时最高档的海外收藏品。1557年葡萄牙人得以入居澳门，终于取得了在中国的立足之地，并将此地变成东方的贸易基地，通过数条国际航线将青花瓷转运至欧亚各地。在整个16世纪，葡萄牙独享着直接向欧洲贩运瓷器的高额利润，当时里斯本的格尔明街成为欧洲专门销售中国瓷器的中心。1580年后，他们更延展出马尼拉至阿卡普尔科的航线，将中国的瓷器通过西班牙人的大帆船穿越太平洋转运至遥远的新大陆。
17世纪荷兰取代葡萄牙成为外销瓷的垄断商。从1602年至1682年，至少有一千六百万件中国瓷器被荷兰商舶运载到了世界各地。荷兰商人真正为中国瓷器在欧洲打开了市场，把订制瓷器作为一种市场行为不断完善。他们建立起采购网络，在控制数量、选择种类款式、确定购销价格，以至采购地点、模式，转运分销各殖民地商埠等方面都有成功的操控调配手段。荷兰商人首先把欧洲市民在日常生活中使用的器具做成模型带到广州，请中国的瓷器匠师们仿制然后返销，获得空前成功，使瓷器终于走入了欧洲的普通人家。
随着海上霸权的衰弱，荷兰在十八世纪把对华贸易的头把交椅让给了英国。1684年清代宣布开放海禁，1757年实行广州一口通商，英国人率先建立了驻粤商馆，迎来了中英瓷器贸易的黄金时代。1774年《伦敦指南》记载，大约有五十二位经营中国瓷器的商店，这些专营商人被称为“瓷器人”，多数是荷兰人或犹太人。此外著名的瑞典哥德堡东印度公司也是十八世纪值得一提的瓷器贸易商。他们在75年间总共对中国进行了129次航行，是当时瑞典最大企业之一,创造了引人注目的财富,为瑞典带来了工业化的起步。
中国瓷器的外销，促进了东西方文化的广泛交流。
中国瓷器进入欧洲之初，是作为一种奢华的艺术品出现的，它们被皇室贵族高价购入，精心陈列，如同名画和雕塑般展示起来，形成一种特别的装饰。到了17世纪末期,荷兰的宫廷和民间瓷器收藏已达到一定规模时,作为一种装饰部件的瓷器橱柜应运而生。而更有爱屋及乌的收藏者在自己的厅室里特制了“中国橱柜”。18世纪，华瓷在英国被视为室内装饰和审美的标准，作家迪福甚至断言:“如果没有中国的花瓶就没有第一流的住宅。”
欧洲人也发现了瓷器本身固有的功能：它清洁、致密、耐热并易于清洗，是一种特别卫生的饮食器具。于是，中国瓷器引发了欧洲人的饮食革命，替代了欧洲人长期使用的木制或陶制的器皿。法国皇帝路易十五更致力于“日用品革命”，下令将法国所有贵金属银器熔化充作国用，以中国瓷代替，对用瓷风气的社会普及，起着推波助斓的主导性作用。
十六到十八世纪外销的华瓷，还给欧洲人带去了迥异于以往一切经验的艺术感受，追摹中国风情，成为欧洲工艺和艺术的一时之好。
华瓷入欧不久，各国就致力于仿造这种优美的工艺品。晚明时期销量最大的青花瓷器，一直是欧洲各国乐于仿制的样本，荷兰的德尔费特窑在17世纪专门烧制模仿中国青花的白釉蓝彩陶器，装饰欧洲人喜爱的中国图案。18世纪德国人烧成了白色透明的硬质瓷器，于迈森建立起瓷厂，以中国瓷器为模特进行生产。它不但能烧造“司马光砸缸”这样中国题材装饰的瓷器，还受中国彩瓷的影响，用金色描绘中国人物，后来成为它著名产品的象生瓷人，也可以从明代的景德镇瓷器中找到源头。
中国瓷器对欧洲艺术的影响绝不仅止于瓷器的生产，其艺术风格也给西方艺术的发展带来了崭新的元素与灵感。
18世纪初法国路易十五宫廷里形成的“罗可可”艺术，在造型上重视线的运动，喜用弯曲和浑圆的外形，以复杂的波浪纹线条为主势，给人以轻巧和不安之感。色彩上也不喜欢浓重壮丽，而是用银色和不鲜明的金黄色、白色等轻淡的稳静色彩。而这时中国流行的粉彩瓷器纤细轻巧，正与之相吻合，因此瓷器的温雅清脆被认为象征罗可可时代特有的情调。有着“罗可可教母”之称的蓬帕杜夫人就特别喜欢中国瓷器，路易十五的这位情妇曾让人到中国定制一种盖和上部描绘五彩鲜艳的花朵，下部描绘法国式花卉图案或金鱼图案的瓷罐，此种装饰后来便被称为“蓬帕杜装饰”。
无独有偶，洋人对瓷器的疯狂追逐给中国的传统工艺和艺术也带来了不小的变化。
随着瓷器贸易的不断发展，中国原有的瓷器品种已不能完全满足西洋的要求，越来越多的订单提出了新的式样和图案需求，“洋器”日渐流行。装饰方面则更是新样迭出，不但大量生产带有外国人徽记名号的纹章瓷，还按照西方的订单烧制各种西洋题材的纹样。这些作品的样本大多来自欧洲人的版画，人物肖像、宗教故事、神话传说、城市风景、远洋轮船乃至生活场景一应俱全。而其绘画风格，则是“均以西洋界算(透视)法行之。尤以开光中绘泰西妇孺者为至精之品。”为了保证绘画的质量，清代康熙年间出现了由景德镇烧制瓷坯，运往广州进行彩绘的“广彩”瓷器。
15世纪海通以来，很多传教士来到中国。其中有些人把中国瓷器生产的情况报告到欧洲，促进了欧洲制瓷业的发展。而另一些则从欧洲带来了珐琅器和珐琅彩料，为中国粉彩的形成提供了原料。还有部分传教士进入宫廷供职，把西洋的绘画技巧融入到传统的中国画中，形成了一种中西合璧的奇特画风，为传统绘画注入了新的活力。
清康熙景德镇青花镂空仕女图果篮托盘
十八世纪景德镇青花帆船图花口盘
清康熙景德镇青花镂空仕女图托盘
欧式花艺特点范文
如今，在欧盟国家，欧洲古董家具已经成为种“奢侈极品”，这些百年以上的经典之作，与普通的二手老家具截然不同。经验丰富的藏购者，通常会到德国、意大利、法国，英国和奥地利去寻找这些家具珍宝，它们曾经作为皇室贵族的御用家具，承载了各国不同的文化背景，以及艺术史上多样的风格特征。更可贵的是，流传至今，这些家具传承有序，几乎每一件上都能看到制作年代、使用者、制作者等身份信息，通过多种语言向你讲述着它们的身世与一个家族的故事。
欧洲的艺术流派多样，艺术装饰在各个时期从未停止。典型的欧洲古董家具，根据时代风格划分，一般有文艺复兴风格、巴洛克风格、洛可可风格等。它们艺术特点可谓“从简至繁”，“由朴入奢”。崇尚人文主义思想的文艺复兴时期，艺术风格朴实自然，贴近生活，以最具代表性的国家意大利为例，文艺复兴风格的家具受到建筑的影响，多借鉴古典建筑的比例与装饰，外形厚重端庄。线条简洁严谨，对于现代人来讲，它们更符合男性的审美特征。随后在17世纪欧洲所兴盛的巴洛克风格，则变得柔美起来，家具的线条更加流畅，雕刻典雅精美，以至后来的洛可可风格更是在其的基础上极力推崇纤巧繁琐的样式，展现独具女性魅力的华美。当然，洛可可的盛行也离不开一位绝世女子——法国的蓬帕杜夫人。虽然在当时，这种风格曾度被批评家抨击轻浮，腐朽，但几个世纪以来，还是不断受到人们的追捧。
除了风格样式，欧洲古典家具最让人无法抗拒的，是其珍稀的制作材料与特殊的手工工艺。珍贵的乌木，玫瑰木、桃花心木等木材或经历艰辛的砍伐，或通过漂洋过海，到达目的地。由于所处时期还没有现代工业化烘干技术，这些木材只能依靠自然干燥。新伐的原木经过编号，放置2－3年后，锯解成可用的板材毛料，工匠会在这时记录下时间，编码等信息，再放上5－7年，然后才能够从中挑选制作家具的用料。从某种意义上看，我们面前的这些欧洲古董家具，除了经历了时间的考验，还经历了自然的洗礼。或许正是因为材料获得的珍贵与不易，让工匠在接下来制作家具的过程中倾尽才华。
欧式花艺特点范文
关键词：哥特式艺术风格巴洛克艺术风格洛可可艺术风格新古典主义艺术风格女装风格
每个时期都有不同的艺术风格流派，它们表现在建筑、美术、音乐、文学及染织艺术等各个艺术领域，对人们的社会生活、精神生活产生影响。在欧洲的艺术史上哥特式艺术风格、巴洛克艺术风格、洛可可艺术风格、新古典主义艺术风格占据着举足轻重的地位，同样地影响到同时期的服装风格。
一、四大艺术风格的特点
哥特式艺术风格“哥特式”原本是起源于一种极具特色的建筑风格——笔直的立柱，高挑的天顶，多尖的拱门，这些均可见于中世纪的一种以尖顶大教堂，特点为尖拱、小尖塔、垛墙、飞扶壁和彩色玻璃镶嵌等典型元素。这种风格影响到整个欧洲，反映在不同的艺术领域，如绘画、雕刻、装饰、音乐等艺术形式上。其特点是夸张的、不对称的、奇特的、轻盈的、复杂的和多装饰的，以频繁使用纵向延伸的线条为其一大特征。
巴洛克艺术风格巴洛克代表了路易十四的精神。它具有气势雄伟、生气勃勃、色彩艳丽、线条优美、富丽豪华的风格。它把人类精神从古典主义的枷锁中解放出来，使其沉溺于无边无际的、令人神往的梦幻之中。它一开始主要针对17世纪意大利的建筑风格。后来，巴洛克风格影响到建筑、美术、音乐、文学及染织艺术各个领域。巴洛克艺术风格最基本的特点是打破文艺复兴时期的严肃、含蓄和均衡，崇尚豪华和气派。
洛可可艺术风格18世纪的法国仍是西欧的文化艺术中心，由于沙龙文化在法国的蓬勃兴起，使女性成为了男性世界注目焦点，形成了一种不同于巴洛克时期那种庄重豪华、拘泥虚礼的宫廷文化的文化形态，那就是洛可可艺术风格。洛可可风格的鼎盛时期是路易十五时代，它主要是指路易十五时代的一种室内装饰风格：C形、S形曲线或漩涡状花纹的装饰风格。另一个特色则是甜美轻快、精巧华丽，而没有巴洛克艺术的宗教气息和夸张的情感表现。这种特色影响到当时的服装，甚至以“洛可可”一词代表法国大革命之前18世纪的服装款式。
新古典主义艺术风格新古典主义艺术风格兴起于18世纪的中期，其精神是针对巴洛克与洛可可艺术风格所进行的一种强烈的反叛。它主要是力求恢复古希腊罗马所强烈追求的“庄重与宁静感”之题材与形式，并融入理性主义美学。
二、四大风格对同期女装风格的影响
哥特式风格哥特式风格深深地影响了中世纪法国服装的服饰审美及服饰创造。受建筑风格的影响，哥特式服装风格主要体现在服饰形象是高高的冠戴、尖头的鞋、衣襟下端呈尖形和锯齿等锐角，在面料上表现出与哥特式教堂内彩色玻璃的效果是一致的光泽和鲜明的色调。裙饰多采用纵向的造型线和褶皱，使穿着者显得修长，并通过加高式帽来增加人体的高度，给人一种轻盈向上的感觉。女装上装紧身合体，下半身的裙子宽大、上轻下重，形成一种圆锥状造型，具有极强的装饰性。尖尖的埃宁帽就像一个小尖塔，还有两个裤腿颜色各异的紧身裤，尖尖的翘头鞋，饰以不对称图案的上衣等。
巴洛克风格由于受到巴洛克艺术风格的影响，在西洋服装史上，“巴洛克风格”代称17世纪欧洲的服装款式。其着装特点是大量的使用蕾丝、花边，并配以奢侈豪华的装饰，如丝绸带、大扣子、刺绣、珠宝等，所以这种风格的时装和配饰表现出来的尽是奢华和古典的面貌。
裙子是巴洛克女装的重点。衣裙特点是松垂、多褶、曳长，比文艺复兴时期柔和、自然、大方、富有浪漫气息，更显出女性自然的妩媚。女性除了外边的罗布以外，还要穿三条不同颜色的裙子(即衬裙、内裙和外裙)，以取代裙撑架。下裙穿多层肥大而多褶的裙子，使下体显得鼓大，以增添体积感和层次感。服装上不论是整体造型还是局部造型，都是更多地强调曲线，展露出女士特有的性别魅力。
洛可可风格作为一种服装的风格，洛可可风格的特点是极致的优雅和精致，它打破了文艺复兴以来左右对称的模式，创造出一种非对称的，带有轻快、优雅的运动感的，自由奔放而又纤细、轻巧、华丽、繁琐的装饰样式。
女性服装内穿束身马甲，裙撑架再度兴起，此时裙撑架的形式为前后扁平、左右对称，要在裙撑外穿一条华丽的衬裙，外穿罗布，一般前开，领口成一个大的U字型，上面露出紧身的胸衣，胸衣自上而下按大小顺序排列着一排缎带蝴蝶结，罗布下面也成A字型打开。衬裙外露，衬裙和罗布上也都装饰着曲曲弯弯的皱褶飞边、蕾丝、缎带蝴蝶结和鲜花。袖长到肘部，袖口也有三层的蕾丝花边。
新古典主义风格1790年到1820年，新古典主义思潮兴盛，使女装向古希腊、古罗马那种自然样式倾斜，以自然简单的款式，取代华丽而夸张的服装款式。Robechemise就是这一时期的典型样式。这是一种白色棉布制作的宽松的衬裙式连衣裙，连衣裙的腰际线提升到胸部下面，使人体的比例更加好看，胸部的内侧有护胸层，取代了紧身胸衣，解除了对女性身体的束缚。袖子很短，露出手臂；裙子很长，一直垂到地上，使女性着装又一次回归到淡雅、自然之美。
三、四大艺术风格对现代女装风格的影响
当今时装界，欧洲古典的艺术风格流派仍然是很多服装设计师们的灵感来源，设计师们高举复古风的旗帜，在许多细节设计上都回归到了几个世纪之前。
Gucci就曾以哥特式风格为灵感设计的系列服装，非常性感。黑色摇滚女郎，带有上个世纪30年代好莱坞女星的味道：裤子为宽裤脚，剪裁紧身、修长，配搭绑带、高跟鞋，性感中带个性，使得女郎带有哥特式的神秘色彩。
巴洛克风格也被时装设计大师们所宠爱。YSL设计师TomFord以巴洛克风格为灵感来源，把法式蕾丝、领结、宽袖，重新演绎成现代服饰。他所采用的材质，展现出既成熟又性感的女人形象。绑带是设计中的细节重点，常常出现在上衣、裙子、鞋子上，还有宽袖口、领结，以及以黑色为主调，华丽的绣花，古典的收腰外形，不禁令人遥想几百年前的法国宫廷圣罗兰女人的万种风情。
D&G2008年春夏礼服系列，是时装界回归洛可可风格的一个高潮。印花布料和夸张的裙撑、打折的花边、繁复的缀饰、低胸衬裙的造型设计以古典优美的X形轮廓为中心并强调裙及袖的层次和质量。在色泽选择上，将草绿、粉红、鹅黄等富丽堂皇的色彩一一呈现，顿现轻巧而华丽。
2008年雅莹和2008—2009秋冬专场会以新古典主义为灵感来源。其服饰将女性形体间的极佳比例完美呈现，通过立体剪裁、抽褶、滚边等勾勒出极具视觉效果的空间感，并配以夸张的蝴蝶结、复古的宽腰带和金属饰物。饰物色彩上以黑金、米黄为主体色，略施点缀玫瑰红和暗橘、墨绿等色，从而显出经典的华丽与高贵。
结语
欧洲艺术风格不仅仅有这四类。多样的文化必然会造就社会多彩多姿的艺术形式，而服饰更是时代的一面镜子，它不仅反映出人与自然以及社会的关系，且折射出一个时代的氛围和人们的精神面貌。
参考文献：
